更新时间:2009-02-06

爵士浮生:变色龙在琴键上舞蹈

——小记爵士乐钢琴大师Herbie Hancock
　　文/老丁
　　
　　著名爵士乐乐评人纳特亨托夫曾说，只有很少的爵士乐钢琴家有足够的品味、兴奋度以及双手演奏的技巧能够在没有节奏声部和号角的伴奏下凭借着一己之力驾驭听众的注意力和想象力。毫无疑问，作为当今爵士乐坛仅存的为数不多的化石级钢琴家的Herbie Hancock可称得上是其中一位。
　　对于普通人或者一般的非爵士乐迷来说，Herbie Hancock这个名字可能陌生了些，这位曾在2005年登陆中国上海的爵士乐大师在第45、47、48届格莱美连续获奖，更是在刚刚结束的第80届格莱美颁奖礼上，他不仅凭借《River：The Joni Letters》摘得最佳专辑以及“最佳当代爵士乐奖”让许多人吃惊，还和中国后生郎朗一起演奏美国著名作曲家格什温的《蓝色狂想曲》。这位经历了爵士乐发展风雨历程并且参与、引发、生成了爵士乐风起云涌的人物，才得以更多进入到大众的视野。
　　
　　Herbie Hancock与Miles Davis
　　从一般意义上说，Herbie Hancock最早是作为Miles Davis五重奏的钢琴手被人认识，当时的Miles Davis已经名满天下，却起用这位当时只有23岁的小伙子担任自己的钢琴主调其天才可见一斑。但是从现代爵士乐意义上来说，作为一位“Modern Sound”的爵士钢琴大师，Herbie之酷不亚于Miles Davis。如果说Miles Davis是爵士里掌握方向的“变色龙”，那么Herbie Hancock便是掌握关节的“变色龙”。Herbie Hancock经历了多种音乐风格的变化，从原音钢琴到电子合成器，从Hard Bop）到Fusion，从美国式的蓝调到拉丁美洲、非洲音乐，Herbie Hancock就像变色龙一样，不断创造出千变万化又色彩绚烂的音乐。
　　现年68岁的Hancock出生在芝加哥一个音乐世家，七岁开始学习钢琴，十一岁时就被老家的芝加哥交响乐团邀请上台独奏莫扎特的钢琴协奏曲。尽管首演时他弹的是古典作品，但Hancock的兴趣大部分还是在爵士上。高中和大学时期他在一些半专业的乐团中演奏，偶尔有机会为一些造访的爵士乐手伴奏，其中就有Donald Byrd这样的名家。但更加非比寻常的是他的学业竟然是就读机械学系，只因他着迷于机器上的按钮和各种装置；这概念若放到音乐上，不难得知为什么他在乐器插上电的融合爵士领域里有着崇高的成就。在遇到Miles Davis之前，Hancock主要从事俱乐部演出和录音，其中包括多张经典的Blue Note录音。但是直到和Miles共同呆了五年多，Hancock在音乐里的变色龙个性得到了舒展的空间。不过他和Miles仍旧不同，Miles的音乐永远往前看，不会眷恋过去任何一刻；至于Hancock，他的音乐采集了过去三百年来的一切，举凡古典音乐、福音诗歌、传统爵士、民谣、蓝调等等。他并未放弃传统钢琴的钻研，甚至发挥了机械系学生的实验精神，在效果器上进行声音实验，创造自己在前卫音乐里的一隅空间。
　　1968年他自己组了一个六重奏，乐手包括Julian Priester、Buster Williams和Eddie Henderson。成为70年代早期最受欢迎和最具影响力Jazz-Rock乐队。1974年他组了Headhunters乐团，被视为爵士乐有史以来来最有影响力的专辑之一，融合Jazz与Funk，使用乐器包括钢琴、键盘、电子合成器。1983年发行的白金唱片《Future Shock》是Herbie Hancock的重要里程碑，其中的经典单曲《Rocket》早在Hip-Hop与Rap流行之前就加入了DJ刮唱片的特殊音效，对唱片界是一大震撼。Herbie Hancock是最早和Hip-Hop艺人有合作的爵士艺人之一，他和Grandmaster DST合作的《Rock It》是第一支嘻哈与爵士的混合体。到上世纪九十年代的时候，Hancock又开始接触Acid Jazz，特别当他的老作品《Cantaloupe Island》被酸性爵士团US3重新混音后，红遍大街小巷，还成为雪佛莱汽车的广告曲。
　　
　　Herbie Hancock与Joni Mitchell
　　2007年的《River：The Joni Letters》，让Herbie Hancock再一次在爵士乐以及现代音乐的殿堂里封神，作为1964年Stan Getz和Joao Gilberto的《Getz/Gilberto》之后，第二张得到格莱美年度最佳专辑的爵士乐专辑。纽约时报的评论说：“这正是那种会赢得这个奖项的爵士专辑。这不仅仅是一张爵士唱片。它是一张唱作人唱片，边界模糊、人文且值得尊敬，不只是因为Herbie和参与唱片的其它人过去赢得过多项格莱美奖。”
　　《River：The Joni Letters》，正是献给Joni Mitchell的专辑。专辑大多是Joni在《Clouds》（1969年）到《Hejira》（1976年）这个创作期间的作品，以及曾经触动Joni心灵深处的Duke Ellington的名曲《Solitude》，以及萨克斯风手Wayne Shorter在60年代中期和Herbie Hancock同在Miles Davis四重奏乐队的时期写下的《Nefertiti》。Hancock以Joni Mitchell的作品或影响她的音乐为素材，透过其辞藻及所勾勒出来的意象，在心灵沟通和跨界乐器融合后叠映出崭新的音乐样貌。Joni Mitchell本身即有爵士乐的衷爱与素养，她自己在2007年就出了一张富涵爵士意味的《Shine》，所以《River：The Joni Letters》被看作是“一个深具灵活性的爵士音乐家和一个极其不愿妥协的、具有独创风格的天才之间的融通协作”。Hancock采纳了Joni Mitchell已有的爵士乐倾向并赋予它更广泛的阐释。既是经典的Herbie Hancock自己的概念生发，又证明了Joni的人文色彩作品能经得起不同方式的诠释以及可延展性。
　　当然，Hancock还是请来了一群同好得力干将通力合作，新生代女伶Norah Jones诠释Joni Mitchell最畅销专辑的经典曲《Court and Spark》，Norah Jones自己的风采在Hancock清冽甘甜触键里和Joni相映生辉；Wayne Shorter的一贯精彩绝伦的萨克斯风，优雅地出现在Joni诗歌律制鲜明的韵脚之间，仿佛是历史在诉说，而又如在田园牧歌的心旷神怡。最后一首歌《The Jungle Line》，则是Joni Mitchell的老乡Leonard Cohen，这位同样拥有诗人身份并且通透声音的老男人，他在Hancock的钢琴伴奏下吟唱Joni的诗简直是珠联壁合。这一切在Hancock的钢琴语言里得以熠熠生辉，献给Joni Mitchell，也献给诗歌，献给音乐，献给人性的闪光。
　　接过第50届格莱美金色唱片机的时候，Hancock一直在叨念着“Joni Mitchell，Joni Mitchell，Joni Mitchell……这次真的要好好谢谢你。”格莱美对Hancock的评价是：“将Rock、Jazz、Funk和Soul等不同的音乐元素同爵士风格完美地融合在了一起。”在后台的时候，Hancock还在遗憾地表示，自己尚未有机会同Joni Mitchell交谈。
　　
　　Herbie Hancock与电影
　　和Miles Davis为路易·马勒经典的《通往绞刑架的电梯》配乐一样，Herbie Hancock也有多部经典的电影配乐传世，这其中就有广大影迷熟悉的安东尼奥尼作品《春光乍泄》（Blow-up），并凭借此片的配乐赢得奥斯卡最佳配乐
　　上世纪80年代Hancock参演过由萨克斯名家Dexter　Gordon主演的爵士电影《午夜时分》，同样获得当年奥斯卡最佳配乐，那是早期爵士乐手悲剧命运的缩影。此外还有1984年丹泽尔·华盛顿第二部电影《大兵的故事》、1988年由肖恩·潘和罗伯特·杜瓦尔主演的《彩色响尾蛇》，都是重要作品。
　　作为当今最顶尖的爵士钢琴宗师之一，Herbie Hancock更因跨足电子音乐或电影配乐而成为最锋芒四射的全方位音乐人；2005年与不同年龄不同领域的巨星包括其中包括John Mayer、Damien Rice、Santana、Christina Aguilera、Paul Simon、Annie Lennox、Sting、Joss Stone、Stevie Wonder携手推出将流行乐、摇滚乐及爵士乐共冶一炉的《Possibilities》。在音乐制作的过程中，Herbie Hancock与艺人合作的过程被记录下来，催生了《爵士浮生》这部影片。Herbie Hancock勇于尝试的精神在《爵士浮生》一片表露无遗。透过他巧妙的编排、即兴演奏，在融合爵士作品中爆发出了强悍的生命力和前卫意识，从而使音乐表现出饱满的性感，短促干脆的节奏感和酣畅痛快的韵律。有人追求旋律、有人展示歌喉，有人开发和弦，有人结合科技，因而引爆创作能量的幕后互动，更形成了《爵士浮生》最迷人的音乐及生命哲学。
　　“即兴”演出放到当下也是风头正劲，“即兴”爆发的生命力更是现代音乐的绝妙所在，但是一般人的即兴可能是乱弹，但是Hancock的即兴却是先有沟通，继有准备，到了录音室之后还有排练及编排，从适应、调整到即兴发挥，却是灵光默契及才情火花的高度展现，因为只有同为高手，才能在出招及接招之间，处处令人惊艳，而这部《爵士浮生》纪录片就是深入录音室，见证了高手乐师一字一句，一弦一音，修正调整自己音乐作品的历程，他们的态度让人敬佩，他们琢磨出来的火花则更是音乐史上的珍贵资产。
　　通过《爵士浮生》，Herbie Hancock还坦承自己潜心学佛，而参加原子弹爆炸60周年纪念音乐会，站在艺术家和人的立场上，为国家暴力和人生悲剧，寻求补救赎罪之道；而在不久前的3月1日， Hancock在哈佛大学被哈佛基金会授予“文化的节奏2008年度艺术家”大奖。功成名就唯一可以确定的肯定不是停止，正所谓即将到“从心所欲，不逾矩”年龄的Herbie Hancock，音乐境界和人生境界都会继续拓展。