由外在世界的对抗转变为内心的厮杀。由对外在世界理性、机械社会的匮乏的难能接受转变为对自我内心非理性的消灭。人生是一场苦难，所以应该苦行。在苦行中希冀由每日的重复苦难中在死前达到宁静，接受的平静。

因此，艺术作品在一昧的塑造着美好社会的图腾时，在现实生活的鄙陋中处处挣扎的个人反而会因目见这美丽而更痛苦。艺术作品因某种实在的真善美的考量，拒绝现实生活的恶，不去表现这类生活本身。或者说，当艺术将群体作为描摹的对象时，既然刻画它是一类牧歌理想生活中的人物典型，那么现存世界的恶就几乎被它挤压到角落中去了。而更诡异的是，它是让群体作为觉醒的典型出现的。影片当然有这种考量，未接受老刘感染的个人同样是鄙陋的，在受到这种感染和召唤的时候，人身上那种神圣的美的直觉，关于善良道德体面之类秩序的存在复苏，人不再自私自利，不再以小我过活，而人人变得大我起来。而未受到这感染的外民，依然鄙陋。邻居里的一开始的他者正是这些外民的象征和隐喻。

观众对艺术品的接受终究要在他自身的生活经历中对影片进行裁断。既然影片将人性群体在形式上，一种直觉的感知上人人善良美好，这是因为它实在没有去表现一个丑恶的实在。既然恶可以被替代，恶可以被改造，那么人就是善良当然。既然人物不再具有一贯性，最终被接受的就只能在最后的结果中进行裁断。既然它表现最后的是人性美好的一面，那么观众在自我的生活里对鄙陋现实生活的感知将对这一表现进行质疑，并进而妨碍接受。影片也就能能使人交融物我，在刹那间感受无穷。

如果叙事逻辑和蒙太奇的隐喻的确能够在理智的推导中体认到现实社会依然是残酷的表述，并进而以这种表述去指认影片的批判性和锋芒。但终究恶的在场的匮乏，恶的缺席与及恶的间离，影片的这种批判也就只能在这种直觉中失落。隐晦的表现对某一类东西的讽刺，终究会要在不断地转换丢失掉自己那与丑陋社会厮杀抗争强烈激情与及强悍的生命流动。那种妙不可言的由审美意识带来的“纯美”的把握，终究要在这种妥协中被戕杀，变得不伦不类。

明月直入，无心可猜。艺术当然是表现的。但并不意味着就一定要去直白展露某些东西。艺术有艺术的语言。艺术是表现的它首先是美的。直白的东西就是表面上它告诉的那些东西之外一无所有。艺术的美是一种生命潜流，在一种平静和宁静的状态下隐藏着丰富强烈的生命激情。是一种与异常物态进行辛苦谈判后取得的平隐状态。正是个体隐喻和象征着什么，在这种概念的厮杀和对抗中取得一种表面上惊人的平静带来的直觉和理智的悖反，颇具有张力。但他隐喻和象征着的是它自身的生命力，而不是以它在场但终将缺席的所指去被同等接受为缺席的所指。

而它的任劳任怨的感召终究因缺席了他的对立面而变得片面。——谁都终将知道那不是生活。在一厢情愿中自己感动自己，那就是心甘情愿的真诚的自欺。