由英国女导演Sally Cookson全新解读,被英国《每日邮报》评为“最具想象力的舞台呈现(theatre at its most imaginative)”,英国国家剧院与布里斯托老维克剧院联合出品的话剧《简·爱》,绝对是最让人印象深刻的话剧版《简·爱》。
优秀的编剧
本剧导演的核心编剧基准是把本剧作为人生叙事、女性成长史诗,而不仅仅是爱情故事。话剧中提炼了简·爱一生中的关键事件,并加以巧手重排,叙事流畅,节奏张弛有度。如简成长为罗沃德教养院女老师的过渡形式、梅森受伤离开后几人对话的快速处理方式、桑菲尔德府大火的时空切换……如此种种皆显示出团队深厚的编剧功底。
极简却充满巧思的舞台
在开场时,我还对舞台上的木质平台和楼梯产生过“能否承载本剧如此大的信息量”的疑惑,但这疑惑很快就烟消云散了,随着演员们的穿梭、奔跑、上下,这极简化为充满想象力的指代:梯子和平台交错的空间,可以是房间、可以是车站、可以是走廊,甚至可以代表死亡……配以精心设计的灯光、道具,还原出原作中哥特式的意象,丝毫不会让人感觉过于简单,无愧于“最具想象力的舞台呈现”评价。
诗意的音乐
本剧把乐队置于舞台中,不仅打造出视觉上有趣的临场感,Benji Bower丰富的音乐编排更是本剧的一大亮点。串联情节时或优美或诡异的纯音乐、女歌手悠扬的咏唱,都让本剧充满灵动的诗意。
顶级的表演
饰演简的Madeleine Worrall,表演了简时间跨度长达十几年的人生,从简的出生、孤苦的童年到向往自由的成年,无论是动作、神态、语气,她的表演竟能超越年龄,演出符合每个人生阶段的特点。她在不屈、内心挣扎和悲伤时都眼含热泪,让人对简的命运感同身受。Felix Hayes饰演罗切斯特,把他的怪脾气、他压抑着秘密的痛苦演绎得淋漓尽致。本剧的亮点与笑点角色——狗狗派洛特是由Craig Edwards 演出,他动作神态惟妙惟肖,多次逗笑台下观众。其他角色的演员也都十分出彩——本剧只有7名演员,3名乐手偶尔也会参与演出,因此一人多饰十分常见,而演员们应对自如,可见专业程度之高。简作为主角,内心挣扎时会有几名演员代表她内心的不同声音,这种设计也彰显了话剧的直观性。
成长的隐喻
简从被束缚走向自由,在本剧中有着各种表现形式。如简每一次离开故地,去向未知的新生活,用Madeleine和一群演员激烈的跑动来表现,不仅表现出车站每一站的到达,更暗喻出简的期待,在屏幕外的我甚至被感染到内心雀跃,一心想着她能早日拥抱美好的新生活;简在罗沃德教养院当上老师后,内心不甘束缚,把规整置于身前的镜框推开,象征着被禁锢的“思想”“行动”被双重打破;桑菲尔德府简推开窗后风猛地灌入,让她心神激荡,或许亦预言了她人生中将遇到重大转折……如此种种,在情节推进上都隐喻了简的心境转变。开头与结尾“It’s a girl(是个女孩)”的呼应代表了简真正的成长。
简的人格魅力
简·爱不是完美的女性,其貌不扬、出身困苦……但她独立、坚强,充满人格魅力。本剧导演Sally Cookson说简很勇敢,“有能力去反抗任何挡住她前路的障碍。”简的演员Madeleine Worrall表示阅读原作时感受得到简身上那种顽强与魄力的强烈推动力,她在话剧中“绝对要赋予她那种力量,不然她只是个一生中有很多遭遇的无名氏,在每一次转折时,她都推动自己的生命向前进,她是个非常有推动力的角色。”Felix Hayes则表示简身上有巨大的能量和率直一面,而且这些元素在Madeleine Worrall本人上同样拥有。在话剧中,以上特质表现在简每一次反抗强权的惊人勇气、每一次有声或无声的控诉上……在Madeleine Worrall充满张力的表演下,让人信服。
简与罗切斯特的爱情
简与罗切斯特,在从相互萌生好感到相爱的过程中,两人都在变化。两个残破的灵魂互相依偎,简不害怕罗切斯特的怪异,罗切斯特懂得简对自由的向往。爱情的主题融汇在二人相互的成长中,格外动人。
这样一部精妙绝伦的话剧,目前由“新现场”在腾讯/优酷/B站/保利票务APP限时免费线上放映(保留回放一周,到2020年04月16日19:59截止,)之后再进行放映就要等部分城市的线下排期了。抓紧时间欣赏这部作品吧!
图片来源:NT Live官方网站、微信公众号“新现场”
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简爱National Theatre Live: Jane Eyre(2015)

上映日期:2015-12-08(英国)片长:200分钟

主演:玛德琳·沃拉尔 劳拉·埃尔芬斯通 艾莉·康德伦 Craig  

导演:Sally Cookson 编剧:Mike Akers/Charlotte Brontë