文/Xaviera

看了《岬童夷》前两以后来看李准的第二部电影作品,看了看主创,编剧有金基德的名字,脑海闪过一句话:金基德前期的作品都在拍自己,后期的作品都在揭露韩国的丑陋。这部编剧的也一样麽?带着疑问和《岬童夷》里对李准的欣赏,还是看了这部戏。虽然貌似评价不高,而且焦点似乎都被李准那四段激情戏模糊掉,看下来整部戏的感觉也支离破碎,但仍是一部值得思考的作品。

故事讲述吴英从一个话剧演员开始,被看中以后一路从配角成名走到主角的位置再因为丑闻跌落谷底。故事其实简单而老套,但看着男主角李准对于吴英整个故事的演绎,却看到了他作为一个偶像对演技的野心。

印象最深刻的是开头对着人偶演戏的一段,为戏痴狂的程度连旁人也讶异,抚摸人偶的脸,绝望、愤怒、疑惑,所有的情绪在郁郁不得志的演员身上爆发,只不过对象是人偶,带着眼线的魅惑,嘴角的血,开头好像看着惊悚片一般,抓住吸引力了以后开始层层铺开。除了开头这段以外,话剧表演也变成了现实的预言,从一开始的纯粹到迷失到恳求再到最后绝望结束,正如吴英的演艺生涯一般,纯粹对表演的痴狂,初尝试成功的滋味,再到过失以后的请求最后无法回到过去的悲哀。最后街头的话剧重现不知为何一直是泪点,当一个人失去一切留下孤独的时候,是否就想回到过去,以为回到过去就能够像从前一样?再一次演绎同样的话剧,心态早已不一样了,过往那种纯粹在逐渐消退的同时欲望也掩盖了一切,蒙蔽了当初想要演想演的戏那种雄心壮志,初心早已消失。吴英这个角色,看了其他作者对李准个人经历的科普以后觉得,对于可以现实取材的部分演绎得不错,但需要想象和创造的部分仍有待加强,后面成名和愤怒演得有点过火,放和收都有点使不上力,但再跌谷底演得很好。其实相比《岬童夷》,《演员》演得更加放松,很多人说这两个角色很像但其实不像,虽说都像变态的角色但是其实不完全是,虽然仍有不足,但入围百想电影部门新人奖对他来说已经是最大的肯定了。

而吴英成名过程中也是这部戏中被视为焦点的四段激情戏,其实也算是吴英经历的体现。第一段激情戏过后,吴英不屑之余讲出了:原来也不过是这样。这样一句台词。这段可看作初成名的尝试和体验,但吴英却觉得成名也不过如此。而第二段,吴英听着同剧女主角百般恳求好好相处让戏好拍下去,讲自己如何利用身体上位。一开始吴英还觉得讶异后来却选择接受,到这个时候的他已经开始随波逐流逢场作戏。接着第三段,醉酒以后随手拉女高中生近厕所,早已麻木的心寻求慰藉,早已丧失本心,忘记自己作为演员奋斗的初衷。最后的一段,犹如最后的欢愉,高峰的终结,以为剩下真情,但其实什么都没有。惟独没有跟吴英有激情戏的话剧女主,才真正点醒吴英,让他在沉沦过后知道自己失去了什么又该如何走下去。

在讲述吴英的起跌过程中,无时无刻不在揭露娱乐圈的黑暗,混乱的生活,糜烂,潜规则,黑社会勾结,还是一如开头所说的金基德的戏喜欢揭示韩国的黑暗,还有最后回到配角也可以说是一场轮回,如果他本人来拍的话,可能语言更少而且去得更尽。除此之外,多次出现吴英站在大玻璃前孤独一人的画面,而且整部戏的色调都偏冷,吴英的不安全感和身处高位的空虚寂寞都通过这些冷色调的画面传递给观众,无敌最寂寞?或许演员真的是一个孤独的职业,如何接受孤独并不在名利中沉沦,真是一门极深的学问,人总是会变的,但是初心不能忘。最后的结局,其实可以去得更加彻底,韩国娱乐圈中的道德绑架,令吴英完全无法翻身,可能会更残忍但也更现实。

最后功成立就之际是否还会记得当天对着人偶表演的自己,那个纯粹痴迷无畏的样子?冷暖自知。

演员就是演员배우는 배우다(2013)

又名:残酷舞台(台) / Rough Play

上映日期:2013-10-24(韩国)片长:113分钟

主演:李准 徐英姬 姜新孝 徐锡凡 杨东根 闵智吴 马东锡 

导演:申渊植 编剧:金基德 Ki-duk Kim