更新时间:2014-02-20

我要成名:我们成名了

这部电影让我感觉实在太亲切了。

每个踏入五光十色娱乐圈的年轻人大概都会面临这样一个选择题，是做演员还是做明星?在香港这个高度发达的商业社会，二者实际上一体的，所以喊出“我要成名”的口号，又用着演员的高标准不断严苛自己的剧情，换哪都是扯淡，由香港导演来拍，真是再合适不过了。

在2014年这个关口上，看这部快十年前的电影，其实是很有趣的，电影里太多个人经历浮沉的影子在其中，时间的标尺不偏不倚，足够检阅了。

家辉哥劝青云再出来做戏时，说了这么一句话：“影帝又怎么样”。26岁的梁家辉凭《垂帘听政》成为金像奖历史上最年轻的影帝，然而由于政治因素，他被当时的台湾当局封杀，沦落到去摆小摊。这句话没有人比家辉哥更有资格说，影帝过气flop没工开的不少，但哪个影帝有家辉哥经历霸气?老戏骨，大明星，“最年轻影帝”光环，街头小贩，够传奇吧?
我总觉得家辉哥那句是说自己。
家辉哥重感情，当年《末代皇帝》据说请他演溥仪，但被他视作恩师的李翰祥导演反对，他就真的放弃了贝鲁奇。
片中家辉哥客串自己，鼓励青云再难捱也不要放弃，推心置腹不会让人一笑而过你就扯吧，他就是大哥，所以我们信。

电影里有个很有趣的一幕，请导演谈“家辉”，导演以为是梁家辉，旁边人跟他说是“潘家辉”，导演说我没听过喔，然后拂袖而去。
潘家辉这个名字不会是乱取的。
香港素来多商业文艺并重的实力男星，个个戏路广阔，也许因为香港电影的前世今生真的太过繁华，于是金像奖反而不如金马的包容力，从来就只是香港人自己的小游戏。40届金马你看香港人主持，香港人颁奖，香港人领奖，努力用蹩脚的国语调侃玩笑致谢，心里大概在犯嘀咕我真的是在台湾吗?这场景就像两个乌克兰人却要在中国的电视台相亲，想想就有趣。以致十年后香港电影大为衰落，他们还放不下曾经的荣耀，苦苦守着本港自我催眠。
潘家辉的“25届香港电影金像奖最佳新人"贯彻影片始终，得奖=被肯定的执念贯彻全片。和金像奖最年轻的影帝同名，不会只是巧合，家辉哥的名字在电影中分明已经有了符号化的寓意。而真正巧合的是，25届香港电影金像奖的最佳男主角竟然真的是《黑社会》中的梁家辉。

那一年之前的刘青云，被唤作“无冕之王”，这是他当之无愧的的荣勋。不是人人都担得起这个称号，”无冕之王“是不是fans也公认他影帝，是戏剧化的悲剧英雄。
所以潘家辉这个早年得志，中年潦倒的角色由刘青云来做再合适不过，拥有精湛的演技始终无法出头，怎么看都跟刘青云的人生轨迹重合，你说这个角色还能有谁比2006年的他更合适?导演把”家辉“分量这么重的名字给他，不知是不是代表了某种私心，隐而不发但又心照不宣的自信与祝福。

临演替身配角的无奈，借由黎耀祥的口道出：”宁为车房犬，不做戏中人”。
「退出那年我已经演白眉道人，再做下去，就真的是千年老妖了。」
黎耀祥和刘青云真的是艺员训练班同期的同学，多年的老友，黎耀祥在自己的书中多次提到刘青云，并直言不讳表示刘青云是他在演艺圈中最好的朋友。奇怪吧，一个是电影圈的无冕之王，一个是电视圈浮浮沉沉的小角色。
黎耀祥是年产三百部的港影辉煌年代里的典型代表，在一部又一部的电影中插科打诨，混个脸熟，混几句台词，慢慢混出个演技的名堂。如果说电影中的刘青云还只是“演戏”，那黎耀祥就真的是本色出演，他始终没做过男主角，“没办法谁让阿妈生得不靓仔”。
潘家辉与其说像刘青云，不如说更像黎耀祥。扮演电视剧《西游记》中的猪八戒一角，也曾让他试过走红的滋味，拍过广告，上过访谈，不过很快就被人们遗忘了。
如果说潘家辉是刘青云，是黎耀祥，毋宁说是许许多多生得没有伊面靓仔，但演戏足够撼人心的所有小角色的共同化身吧。

家辉哥安慰刘青云时说，用心吧，只要用心就一定会成功的。
青云也知道，这就是让人能一时好过的安慰之语而已，他不用心吗，不努力吗，红是要靠运，靠命的。
自认没那个命，所以黎耀祥转行，不知如果他在片场，看到那一幕会做何感想。
我想穿越时空去告诉那一年的黎耀祥，你真的就要时来运转了，再等三年，你就会做男主角，你会做视帝，你会三连庄，你会创造历史，你会是电视台一哥。你会有很多代言，你还会写专栏，你甚至会出书……2006年的黎耀祥肯定骂我是疯子。
家辉哥说得其实没错。
人的十年在时间长河中不值一提，不过看谁捱得过谁而已。

后来青云遇到了许鞍华导演，我激动得要大叫起来。
谁都知道许鞍华导演是大好人，多少新人演员导演编剧上台领奖都会说“我要感谢许鞍华导演”，连陈可辛和许鞍华一起开奖，都直呼自己太惭愧。
影片导演没有选择其他，还是让许鞍华来成就潘家辉的演戏梦，他想说的话很简单，你再强再好，也始终要遇到好人。
说白了，要努力，死捱，但还是要靠运。不过如果你努力，运会来找你。

让许鞍华导黑帮片就纯粹是搞笑了。
但正是有香港电影曾经无比辉煌的大环境，于是才有吴宇森/徐克/杜琪峰/许鞍华/王家卫/刘镇伟/王晶/陈可辛/关锦鹏/等等一众各有特色、互有擅长的不同类型导演。
让潘家辉凭动作/黑帮片拿奖，再得人心不过。连王家卫、周星驰都有功夫梦，还有什么能比快意恩仇、儿女情长的江湖更能代表香港电影。

电影其实不分什么商业文艺，好像现在内地好看的片子少是因为大家都走赚钱的商业路线不对，好像商业电影就没有艺术水准。台湾新浪潮电影一度曾是文艺青年的代名词，似乎爱看商业片就是什么庸俗不堪的人一样，其实不是这样的。
欣赏香港人的这种自信，商业怎么了，成熟成功的商业片是香港电影的标志，是香港电影的名片，是香港电影的底气，足以令香港电影骄傲。

片子在霍思燕捉摸不定的笑容中结束了，至今也不知道潘家辉究竟拿没拿男配角，但我们知道的是，那一年，他拿了最佳男主角。他终于能扬眉吐气地说，我是影帝了!后来49届台湾，他又拿了一个金马影帝回来。

刘青云拿影帝的这十年，是港影无论产量还是质量都大幅缩水的十年，但绝不会有人说他的影帝掺水。在大环境普遍低落的年代里，这绝对是一件不容易的事，就像我从不认为在华语电影票房至上，港台影人集体北上掘金，连作家也可以拍电影，还是三部曲甚至狂揽十个亿的这些年里，素来以分猪肉驰名的你好我好大家好的金鸡百花华表能算什么个影帝影后。陈坤底子在小生中算扎实的，但如果说他是电影咖，虽然他真的不拍电视剧了，但我想也没什么人会同意吧。这里没有贬低陈影帝的意思，陈坤属于能委以重任，但挑不起大梁，这种人素来是中流砥柱，但可惜连这样的年轻人，现在也不多了。然而关于刘青云，没有人会说他影帝不够格。青云凭借靓靓还是大美人时就已得心应手的小人物拿了两个影帝，大家只会说他的影帝，太迟了，迟得有点辱没了他。至少我觉得他值得凭比《成名》里更好的角色，比《成名》更有质地的电影拿奖。

对了，还有十年后的霍思燕。电影中扮完柏芝扮Maggie，幽了舒淇李丽珍一把默，你看香港就是这么神奇的土地，三级片女星都能穿上衣服做影后。从日本晃一圈回来又变成了子怡去北京学功夫，《一代宗师》一拍就是七八年，2006年时的观众想不到吧。看前人忧心，真是太有趣了。最后作为颁奖嘉宾出场，似极了刚刚凭借《如果爱》封后的迅哥儿。那几年当红的女星造型来了个遍，最后霍思燕拿了个最佳新人奖的题名回来。
每年最佳新人奖颁奖时，嘉宾都说太珍贵，“因为一生只能拿一次”，而且奇怪的是拿过新人奖的能拿到影帝影后的更是极少，连影帝影后都没拿过的奖还不珍贵吗。霍思燕这几年倒是经常上新闻，文章开头提到的选择题，她的选择很明确，我当然是要做明星。
可惜生不逢时了。范爷这个女人实在霸气，底子精致，拼得又狠，连周迅都夸她，这几年愈加觉得霍思燕怎么看都cheap，当年的清纯现在只剩了风尘。名媛这条路不好混，早早结婚生孩子也好，不过没嫁豪门是真叫我惊讶啊。

对了，片中江美仪扮演电视台高层，青云拿着合约，愤怒地冲进江美仪办公室，力斥待遇太差，不禁让人想起前两年TVB爆发的大规模甘草艺人跳槽。虹姐说得没错啊，这行没有隔夜仇，香港丁点大地方，靠的是齐心协力。啊虹姐，你过几年过档去TVB吧，如今缺人，混得也不差的。
你说这TM是什么片子啊，真是神预测，香港影视圈的那点破事儿全被它说中了。