京都动画《紫罗兰永恒花园》，常简称京紫，是根据京都动画自家文库「KAエスマ文庫」，晓佳奈所著轻小说「ヴァイオレット·エヴァーガーデン」（即女主名字薇尔莉特·伊芙加登，对应英语Violet Evergarden，按字面意翻译为紫罗兰永恒花园）改编的动画作品。原作分上、下、外传三册，每册中由多个互相联系不甚紧密的单元剧组成，本片《紫罗兰永恒花园外传·永远与自动手记人偶》即是基于外传一册的第一个小故事，副标题也出自该处。故事的背景建筑、科技水平等设定比较接近一战前后的德国，但其实是架空的。

女主角薇尔莉特·伊芙加登是孤儿，被人捡到后在军中当做“武器”培养长大，很长一段时间没有自己的思想和意识，直到后来被陆军少佐吉尔伯特收养。大战后，少佐下落不明，薇妹失去双臂，为了明白少佐对她说的“愛してる”的意义，在少佐老友霍金斯的G.H.邮便社作为打字员和代笔人（自动手记人偶），开始追寻“爱”的意义。这是一个长期被当做工具的少女，进行自我认知和重获人性的故事。外传在TV动画的基础上，讲述薇尔莉特帮助一对分别的姐妹通过信件维持羁绊的故事。

我在1.4（点映），1.12，以及1.21于不同影院三刷本片。每一遍都有新收获，但是每一遍都认为本片确只有豆瓣7.5分左右的水平。简而言之：本片画面精美，情节简单，表现手法和剧情安排不甚高明。作为电影有它的看点，也有较多的缺憾。这并非京都动画的最高水平。

本文从京阿尼粉丝视角、动漫爱好者视角出发，尽可能全面、客观而有一定深度地探讨本片的好与不好。作为一个十分欣赏京都动画业务水平的粉丝，想先谈一谈本片令人不甚满意的，个人认为“不好”的部分。

#以下内容涉及大量剧透

1. 不好

1.1 镜头逻辑模糊

我们或许能从设定资料、访谈资料、原作或TV版中获取问题的答案，但观众很难直接从电影镜头、台词中获得清晰的剧情发展逻辑。在此仅讨论个人认为情节上比较关键的几点。

1.1.1 为什么选薇尔莉特 电影交代了薇尔莉特来，是因为皇室的委托。可是约克家族和皇室选择她的必要性在哪里呢？不便点倒是很多：人在外国，远，不可控性高，并非专业家庭教师（很多礼仪和技能薇尔莉特自己也需要学习）。可能是约克家族/皇室不想让身边的人偶/女官参与进而露馅，可能是薇尔莉特在公开情书事件（TV版第五集）过后在皇室中获得了极高赞誉（原作按如此解释），等等。但是以上的猜想并不能直接在电影中得到明确提示，也没有解释。简而言之，镜头并没有告诉观众选薇尔莉特作为家庭教师的必然性，以及薇尔莉特作为自动手记人偶的超神之处（仅有淡淡的一句“我写的情书挺受好评的”）。

1.1.2. 最后为什么不相见？ 我想在此对比一下《言叶之庭》。最后，男主说：“如果有一天，能够走得更稳更远了，再去见她吧。”这是非常有余韵的结尾，但同时也有足够的剧情逻辑支撑：男主之前雪野老师吵了架，雪野老师去乡下了，作为高中生也会考虑到自己和老师的不相称。 但在京紫外传的剧情中，泰勒不去见的理由仅仅是想自己成为出色的邮递员之后再相见？如果你是小孩……你会这么想吗？即使有这种想法，姐姐已经在面前，能抵过想和姐姐相见的心情吗？这个关于人物行为动机合理性的问题，很难从本片中得到合理解释，似乎只能解释为创作者的刻意安排。

1.1.3. 薇尔莉特其人 如果看过TV版内容的观众自然觉得很好理解，但是为什么这个小姐姐在多数时候表情冷淡，声音无起伏——只看电影的观众或许较难明白其中缘由吧。柯南这种大IP尚且会在每部剧场版做个自我介绍，京紫电影虽不必采取那种中二而直接的方式，但是不是也该考虑在剧情早期向新观众交代一下呢？

1.1.4. 艾米婚后的封闭生活 提到约克家想隐瞒艾米的过往生活和出身，OK，但低调到结婚对象都不公开，如此，联姻的意义在哪？而今艾米作为伯爵夫人，恐怕没有谁敢揭她过往，有也大可不承认。此外，我想约克家最不想让知道艾米过往的，就是内维尔伯爵家吧？那么，如此低调不会引起伯爵生疑？再者，艾米在进入伯爵家后，已经有一定谈条件的能力了，这些年有没有考虑过想办法收养泰勒呢？创作者似乎在影片后半部分完全忽略了艾米的主动性。

1.2. 冲突铺陈不足

这部电影如果看得有代入感，的确会感到感动。但是，怎么更好地让观众进入情境，以及怎么让没有多少代入感的观众也能获得不错的观影体验，理应是创作者不该回避的重要问题，而京紫外传在这方面做得并不出色。

从观影新鲜度来看，路人看点很大程度集中在在女校的部分，但是没有前情交代稍微铺陈一下，一来就是直奔主题，后续的情节又没有明显高潮再起，就显得整体很平淡。就好像宴席中先上了味道最浓厚的菜，之后的菜式味道几乎都淡于此，自然会让普通食客觉得乏味。（如果情节能像《誓言的终章》那样高潮迭起，那么开幕雷击倒也无妨）

前期主线剧情如艾米在学校的生活体验，艾米和泰勒的生活，可以为后续的情感爆发起到蓄力作用，但不少场景用无/少台词的剪辑镜头较快跳过；而后半泰勒学当邮递员时却有很多于剧情不甚紧要的情节占去不少时间。导演、监修的节奏把握能力似乎有待向同社的大监督们学习一下。

姐妹分别时刻，仿佛艾米在理清情况的一瞬间就做出了妥协的决定。作为全剧关键情节，或许有必要多刻画一下做这个决定的必要性，以及艾米的想法。如现在艾米自己身体不好、经济情况非常糟糕（从镜头看出了穷，但是没看出穷到了生活不下去了的地步），以及对于现今和未来生活的担心，与妹妹的不舍，对于反抗可能的考虑，父亲一方的强势相逼，等等。对比同社的《利兹与青鸟》，伞哥哥和小天使的感情为什么那么感人？我想亮点就在于对两人情感和矛盾想法的细腻刻画。在本电影中，处于全片时间轴中早期的一点场景和几句写得的确还不错的台词，略显单薄，恐怕并不足以撑起全剧。

同样的，艾米婚后想见泰勒而不能见的矛盾，也没有得到很好展现：仿佛艾米在在姐妹分别时就已经放弃一切抵抗。我想这并不能很好刻画姐妹之间的羁绊和思念。而泰勒翻山越岭甚至穿越国境来找G.H邮局的镜头似乎也显得比较轻松，如果按宫崎骏的路子恐怕会花点镜头刻画一下吧。

1.3 表现手法平淡

封闭女校是一个很好的戏剧舞台，日本的S小说（エス小説）大多也基于此。在此坏境下少女们性的悸动与压抑，人际关系的冷暖，管理者与被管理者的关系，如今的生活与必将分别的未来……其实有很多可以挖掘的点。但是本作仅将其作为一个背景，相关描写比较流于表面，人物的性格、思想刻画得也不够深。私以为京都作品的妙处之一就在于能用较少的剧情就立体化人的性格，尤其是配角，如《京吹》《冰菓》等。但全片中除了薇尔莉特、泰勒、艾米还有布卢，其他人物过于扁平，甚至薇尔莉特的呈现也不甚突出。

本片对于观众情绪的调动似乎主要依靠音乐和少数几句关键台词。镜头方面，有很多美轮美奂的镜头，但没有令人印象深刻、心头一颤的镜头。整体来讲比较扁平，没有实感。不用说对比今敏、庵野秀明等擅长玩镜头的导演，哪怕就对比同社的石原立也、山田尚子，对比藤田之前在京吹S01E08的分镜，都觉得太过平实。这种拍摄手法很多次让我联想到伊朗电影《小鞋子》（又译《天堂的孩子》）——同样好像都是在不加技巧地呈现，为什么没有那种朴实的感动感？个人思考良久的结论是：《小鞋子》的镜头是有内容而呈现得老实、克制，京紫外传相比之下显得比较空洞。

片中直接用人物台词直白地重复了三遍“邮递员运送的是幸福”，其中两个场景甚至比较相似……如此点题方式实在显得有些幼稚。我都有点怀疑是不是真如史航老师所说，该片阐述了邮政系统的意义- -

1.4 立意不高

京紫本篇（TV版）可以有很多方面的解读，京阿尼用特有的细腻，比较认真地探讨了爱、人性、羁绊、战争等话题，最后仍以“成长”的视角，给出了符合人类普世价值的答案。相比之下，京紫外传探讨的主题似乎就是羁绊（或者说人与人之间的感情）和“信件”的意义。这个方法思路是好的，毕竟在一部电影中，需要集中精力讲好一个故事。但仅仅只有这两个主题，似乎很容易沦为一个普通的故事，也没有在京紫世界的框架下来讲的必要。又由于前面所提到的缺陷，全片完成度较低，导致最终呈现出来没有足够引人深思的点。另外，如1.3第一段提到的，本片的戏剧舞台有很多的挖掘点，但是监督似乎有意回避其他。而没有足够的旁支去服务主题，似乎就进一步显得主题单薄了。

反抗、批判意识淡薄。女性们在父权社会的结构下，几乎是很顺从地遵从着一切，“新时代”似乎也仅仅只是等来的意外好事。而艾米偏要让理应不幸的泰勒幸福，作为剧中唯一的“复仇”，或许因此显得弥足珍贵，但最后却仍以艾米的妥协作结，令人唏嘘。

2. 好

2.1 作画细腻程度

常看日漫的朋友能很容易能明白，京紫每帧的制作都堪称“经费在燃烧”。为什么做动画（アニメーション，animation）这么花钱，做到京紫这个地步意味着什么？

大多日漫仍是主要以手绘为基础在呈现画面。这意味着，观众看到的画面，多是由通过分镜（絵コンテ）到“原画”（中经layout及演出），而原画之间用“动画”（对应日语为“動画”而非“アニメーション”）连接，再经上色、加背景和摄影（后期）完成。一般来讲，原画作为关键帧的基准（动画师根据原画为基准再进行中间连接画面的绘画），且往往会通过线条的分割指出上色部位，故有较高的要求，原画师的工资较高，原画崩则作画崩。而很多画师都是根据原画、动画的cut数（画了几张）来计算报酬，所以动画作品的帧数越高、画面越复杂，消耗的经费就会越高。

而《紫罗兰永恒花园》的作画有多复杂呢？各位可以搜一下京紫的原画或入手一本原画集，肉眼可见画一个薇尔莉特就需要很多繁复的线条，非常挑战耐心和技艺。

京紫里的其他人物、物品和背景也常是如此，仔细看的话，繁复程度着实令人惊叹。举个最小的例子，本片中泰勒随薇尔莉特去送信走过大街小巷的镜头，同一栋房屋的外墙大多都并非一个模样，常有小阴影、污渍甚至墙漆脱落或褪色，其他方面的线条也非常细节。这种细节控增加了画面的真实感，但也极大地增加了工作量。所以京紫乃至京阿尼的其他作品，实为动画作品的作画盛宴。这样的细腻程度，不得不说是作品的特点、优点。

当然，那么多的精力分配在这样的细节中是否合理，能对作品的完成度起到多大的帮助？这的确是一个值得讨论的问题。

2.2 镜头细节

藤田似乎非常注重光影的运用。艾米让薇尔莉特当朋友时，从床上被拉起来的那一刻，从阴影拉向了光明。舞会前艾米伸手，从阴影伸向了光明。两人分别时场景本比较压抑，但是当薇尔莉特说明还有机会见到艾米时，阳光又一次照射到了骑士薇尔莉特的脸上。隐喻意义非常明显。个人不太懂花语，但是注意到影片20分钟多一点的时候，艾米与薇尔莉特的关系转好，有一个延时镜头展现了阳光中花开吐苞的画面。而在舞会结束后的过场镜头（影片30分钟左右），同样的花却沾着晚露，茎叶不甚饱满，旁有落叶，略显疲惫和憔悴。（我总觉得这个场景有性暗示的味道，至少暗示了舞会后欢娱的结束） 花似乎暗示着艾米对薇尔莉特的感情：从无到盛，从盛到如今所面临的必然的离别。

还有很多小细节。如，艾米在决定收留泰勒前后表情的变化。艾米还在小破屋时，门前所堆雪人的变化，同时指示了时间线。泰勒在送完信的最后一幕向天空伸手，照应开头时的动作，同时也与艾米的回忆中自己伸向天空的动作照应。艾米在舞会中看着天花板壁画上孤独的鸟（回转摇镜），而后在收到泰勒信后，薇尔莉特在铁轨旁的草地边望向天空的前一幕，天空先后飞过两只白鸟——暗示姐妹通过信件，羁绊已经再次连接在了一起。艾米成婚后的日常黑袍，与收信后再现时的白连衣裙的色彩对比，反映人物情感变化。等等。

这些镜头细节或许算不上高明，但累积在一起，就是匠心的呈现了。（尽管个人觉得外传的镜头细节水平在京阿尼的作品中只能算及格）

2.3 礼儀正しい

相对于1.4谈到的本片立意不高的评论，同时我在观影中多次联想到了「礼儀正しい」这个日语单词（大意是守礼仪、彬彬有礼的意思）。就是能感到本片承袭了京阿尼常见的“无恶人”和少性暗示的作风，没有树立什么特别的敌对对象，最关键的，对于少女之间的感情描写非常克制。原作中艾米是“喜欢”薇尔莉特的（对应日语的「好き」，就是感情上喜欢的意思，表白时也常用），对于邀请薇尔莉特洗澡、一起睡，其实也是有一定的性欲成分在里面。本片正式海报的人物姿势、咬头绳的动作和裸露的脚踝，私以为都有一定的性暗示意图。而京阿尼将可以发挥的百合成分压到了“发乎情，止乎礼”的纯洁友情。（个人吐槽：这不是让藤田小姐无法施展拳脚嘛？）此外，原作中艾米在成为伊萨贝拉·约克前，居住的环境并非只是穷，还有别的恶劣所在。原作之外，封闭女校中除非互相倾慕和讨好，或许排挤、歧视、嫉妒、欺凌也是很常见的元素。但是京阿尼将种种都淡化了，整个世界看起来似乎没那么糟，甚至攻气十足的兰汀斯嘉小姐也只是真心想跟艾米做朋友，两姐妹最后也还有再见的机会。这大概也是京都魔改中一贯的天使作风与good ending倾向的体现。

如此这样安排，虽带来1.3和1.4中提到的一些问题，但换个角度想，的确良好地秉承了京都克制、温柔的剧情风格。他们或许只是想拍一个简单的感人的故事吧。

3. 其他方面

3.1 关于京阿尼

京都动画为什么特别？并非动画爱好者的读者，或许会想到纵火事件的种种。但作为粉丝，我认为：火灾没有改变京都动画的精神内核，京都动画无论遇不遇到这场火灾，都是日本动画业界有鲜明自主特色、有深厚人文关怀，有经得起时间考验的优秀作品和优秀创作人员的名企业。她的起家只是一家小型的动画外包工作室，经过多年打拼和积累（木上益治先生的到来和指导非常关键），才有了现在的大社规模（19年3月，165人；员工数超过百人的日本动画公司不到5%）。她的监督、演出家培养路线多为：原画师→分镜/演出→监督。所以，京都动画的分镜、演出、监督担任者多为由经验的画师，所以画面完成度较高，令人观感舒适；他们都是很好的画师，但不一定都精通电影技法。所以从电影艺术的角度去考量，的确能发现京都出身的导演，有些部分可能不及专业电影导演或动画业界大导演。

京都动画的名监督有石原立也，武本康弘，山田尚子等。几位大将轮番上马已经足够公司运转了，但是京阿尼并不只把大作交给大监督，也非常注重培养新人。内海纮子、石立太一、河浪荣作、山村卓也，以及本片导演藤田春香都曾先后担任过不同作品的监督工作。所以，京紫外传尽管从投入上看是一部大作，但同时更是藤田春香作为导演的出道作，是京都动画给新人导演的练手作。京紫外传的整体完成度，并非京都动画的最高水准。

3.2 石立太一与藤田春香

石立太一（本片监修）03年任京都动画原画师，05年开始演出工作，13年初次任监督，执导《境界的彼方》，18年执导京都动画大赏初次获奖作《紫罗兰永恒花园》所改编的TV版电视动画。两部作品都有足够的话题量，但是口碑并没有达到京都动画其他里程碑大作的水平，主要批评声音集中在剧情节奏的把握上。据说石立太一是藤田春香的社内老师。

藤田春香11年任京都动画原画师，14年开始负责演出工作，18年任京紫TV版系列演出（约当于首席演出或副监督）。在15年《吹响吧上低音号》中第八集任分镜、演出，引起高讨论度和广泛好评。

总之，石立太一资历较老，据说擅长打戏，但是似乎至今面临着节奏把握的短板。而藤田春香还年轻，有很大上升空间，从京吹S01E08中能看出她的才气，但从本片中也看出了其导演技法的生涩和节奏把握的缺憾。我总觉得，应该不是藤田没有足够的才能，而是她作为新人导演，没有胆量做一些比较深的尝试并展现出来。所以希望大家多一些宽容，期待她接下来的作品吧。

3.3 京紫本篇、原作与本片

个人认为，京紫本篇按豆瓣体系有8.5分的水准；如果觉得本片不错但还没有看过TV版的观众，十分推荐观看，应该会更加喜欢后者。我最近看了《紫罗兰永恒花园》原作中外传相关的部分，或许是翻译的问题，感觉原作文风接近国内网文；结构方面以单元剧呈现，然而笔力不殆，人物刻画扁平，主角形象也过于单一，叙事结构单调、零散。相对地，京阿尼的改编真的在很多细节、情节安排方面添彩不少，（比起原作来）TV版里主题和剧情推进做得可圈可点（ova-4.5集很关键）。当然，无论是本篇还是本片，京紫都存在不少缺憾，加之本身并不是一部那么迎合受众的作品，所以偶有恶评也属情理之中。

本片的女校部分还有原作基础，后半泰勒部分几乎是电影原创，略显比较单薄而欠考虑。总而言之，对于这样一部看起来质量十分普通的原作，京阿尼借其设定思路和剧情主体，取精去糟，似乎已经实属不易。