前天在Mtime上看到汤•抖森毛遂自荐有意担任新版《乌鸦》男主角的消息。甚至有传言抖森在伦敦画好妆,在伦敦将照片寄给在美国的制作组。可见抖森对出演这部电影是志在必得而又急不可耐,再加上前一阵又有布莱德利•库珀、詹姆斯·麦卡沃伊 有可能担任《乌鸦》主角的消息。
很难不产生好奇心,《乌鸦》到底是一部什么样的电影有如此的魅力?
小时候上初中时曾在电视上看到过《乌鸦》的电影片段,现在看来那应该是《乌鸦》的续作。但是那种阴暗潮湿的感觉以及浓郁的黑暗歌特风情的电影风格还是让小时候的我念念难忘。虽然仅仅看了大概有20几分钟的片段,不过却已经在我的电影世界观里占有了一席之地。
就这样,就像是要解开小时候留下的谜题,找到了儿时的糖果。昨天我在风行上看了一下1994年拍摄的《乌鸦》。
这一部风格另类的“超级英雄电影”,它改编自James O’Barr的漫画书系列,原本是为李小龙之子李国豪量身打造的成名作,但是在这部电影中,李国豪在剧组拍摄中因为空包弹变真子弹的悲剧意外而死亡,这已经成了影史上最奇异的事件之一。正如同20年前他的父亲一样。只是当时的李国豪才28岁。
影片讲述了一个摇滚乐手跟他未婚妻遭到街头流氓的杀害,一年后,他从坟墓回来,进行报复。所到之处,都有一只乌鸦跟着他。影片有一种特殊的黑色风格,大多数场景发生在夜晚或雨中,对现代都市的刻画充满绝望之情。
这是一个赤裸裸而又癫狂的复仇故事。仅仅是为了爱人的死而发狂。但是影片浓郁的歌特气息和摇滚风格却着实让人着迷。尤其是Eric脸上涂抹的油彩,不能不让人想到那个疯癫的Joker。我想这简直是影史上最经典的造型了,没有之一!
影片中李国豪的表演充满了张力,可以看出来为了这部为他量身打造、准备将他推向国际影坛的电影,李国豪投入了百分之二百的精力。无论是在面对仇人时疯狂戏剧的表情,还是动作戏里的打斗,都不打折扣。诠释一个死去的灵魂再回到这个还未改变的世界时夹杂着痛苦的无奈,充满了疯癫的愤怒。我感觉,除了阴郁摇滚的黑暗哥特风外,这是整部电影最大的亮点所在了。
只可惜在影片浓重黑暗风格的外表下,却是一个无味的剧情:缺少对人物内心地刻画,凌乱的剧情发展,使得整部电影让观众缺少代入感。
  作为剧中重要线索之一的乌鸦,除了在一些长镜头里给了特写,其他时段只是沦为了主角造型中的一部分,并没有得到应有的强调。并且死亡现场的乌鸦标志也远不像蝙蝠侠的飞镖、蜘蛛侠的蛛丝那样深入人心。
  影片中打造的一个带给人全新感官的阴郁都市,由疲于奔命的警察,空虚淫乐的舞厅,石棉瓦搭建的贫民房,永不停止的小雨以及潮湿的地面构成。当然,也少不了影片中的大反派,拥有吸血鬼伯爵一样精致的面庞,以及嗜血残暴的性情。只可惜,这位魅力四射的城主,却并没有完成他的使命:电影里这座无名城市的世界观并不完善,虽然这座城市拥有许多让人厌恶的特点,但是却缺少一种价值体系。譬如:城市里的人是怎样看待城市里的一切?各个阶层之间的矛盾冲突或者依存关系....影片里均没有体现。因此,整部电影看下来这座城市却成了这台戏剧的舞台,仅仅是环境的塑造,却并无法交代所发生一切的背景。
  并且对于这样一个充满歌特风情的复仇故事,在复仇对象的死亡处理上,与一年之后的七宗罪相比还是显得太过于简单仓促,既没有对立也没有统一。仅仅是在害死自己女友的人身上用刀和吗啡针扎出名字的造型,下一个就干脆放在车里用手雷炸死?

小流氓之一Tin Tin:身上用匕首按照字母顺序插在主要器官上

小流氓之二Funboy:和Tin Tin同样的方式,只不过这次换成了吗啡针

小流氓之三T—bird:被绑在了疾驰的汽车上然后被挂在裆部的手雷炸死

小流氓之四Skank:从楼上被扔下来,摔死在警车上
不管怎么讲,作为复仇的高潮部分,影片表现的未免有些文艺但不够响亮。
还好最后结局中Eric将大反派用痛苦的回忆推下屋顶,刺穿死在教堂尖顶上钉桩的设定,确实像是充满中世纪风情的现代话剧中的一幕。相较于其他四个小流氓以及众啰喽的死法,大反派的终结要文艺许多。
整部电影中还有许多没有深入刻画的人物关系以及没有交代清楚的剧情发展,譬如:黑人警察的背景线还值得细说,Sarah和她母亲的关系发展也过于唐突.......
不过,考虑到102分钟的片长以及1400万的制作成本。导演把故事交代称这样也算可以了。总的来说,《乌鸦》并没有太让人失望,虽然影片剧情简单的像一盆蛋炒饭,但是在独特电影风格以及李国豪精湛演技的点缀下,还是一盆好吃有好看的蛋炒饭~

乌鸦The Crow(1994)

又名:龙族战神 / 魔诫追杀令

上映日期:1994-05-11片长:102分钟

主演:李国豪 罗谢尔·戴维斯 埃涅·赫德森 迈克尔·维克特 白灵  

导演:亚历克斯·普罗亚斯 编剧:David J. Schow/John Shirley

乌鸦的影评

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