更新时间:2016-02-19

澳门风云:我怀念的是无话可说

作为影迷，肯定有很多人和我一样是抱着看赌神的念想去看的这部王晶执导发哥主演的赌片。在看之前想到可以在内地的大银幕上面看到久违的大背头赌神我就激动得满地打滚，于是心痒难耐的我到网上看了下剧情简介，看完总感觉好像有什么不对劲呀。诶？等一下？石一坚是谁？赌神不是应该叫高进吗！什么情况？！致敬奸人坚吗？王晶执导！发哥主演！还是赌片啊！不是赌神是什么？！除了赌神说是什么我都不信啊！我翻脸啊！！
但回过头细细想来，对于这样的落差其实却是可以预知的。很容易想起同样的情况，就是前一阵子上映的‘警察故事2013’。主演依然是成龙，但是他演的角色随着电影的身份摇身一变成为内地公安，而不再是那个香港小警察陈家驹了。其实从上一集‘新警察故事’开始，主角就已经不再是陈家驹，而是高级督察陈国荣。港片的身份随着香港的身份在变化，我们的港片主角们也是一样。‘警察故事’只是作为一个成功品牌在不同的时代作为新产品的包装而得以延续，‘赌神’亦是如此。
时代早已经不同，世界每天在变，大家都在不停的寻找新的身份以及新的认同，97年之后的香港以及新世纪后的香港电影里面流露出的对港人身份的焦虑早已经是老生常谈不再新鲜。而对于身份的寻找和对认同的探求则是‘赌神’前作的重要母题。在这部‘澳门风云’里面，电影中对于身份问题的探讨已经几乎不见，但没想到却在现实里面得到了这种微妙的对照，这可能会是独属于我们这个时代的现象吧。时至今日在大华语电影的氛围之下，那个独属于陈家驹的，独属于高进的，独属于周淮安的，独属于香港的，那个慷慨激昂的时代终究已经过去，不可能再回来了。
再说回到电影本身，对于在内地电影院观看这部电影的我来说，显然最让我难以忍受的缺点就是国语配音，国语配音的重新演绎对这部电影的损害已经不仅仅是丧失原汁原味的观感而已，在很多场景里面可以明显感觉得到原片中的表达意图肯定是与最终银幕上面国语的呈现是不同的。这种情况在之前谷德昭的‘六福喜事’里面表现得更严重，后者的许多笑点就生生在内地银幕上被化解掉了，在电影院看得莫名其妙的我回到家上网找到粤语版预告片才明白了原片意图。但这次为了适应内地银幕所做的的修改也真是煞费苦心，就观众的反应来看也算是成功。比如那个东北方言的老大带来的爆笑，在电影院里面观众到底还是买账的。
对比‘赌神’系列，在这部电影里面，周润发扮演的石一坚张扬高调嬉皮笑脸，从奢华夸张的套房装修到搞怪的口技，从内而外的完全区别于高进。在‘赌神’里，高进在丧妻之后几乎成了一个禁欲的英雄形象，他几乎没有外露的感情戏，围绕在这个角色周围的是巨大的孤独感。而在‘澳门’里，王晶故意隐去了石一坚的老婆这个角色，而设置了吴辰君扮演的秘书来填补这个位置。然后将石一坚打造成了一个女人缘极好并且处处留情的风流英雄。而作为双雄的另一半，‘赌神’系列里面的刘德华和梁家辉的个性都是以插科打诨为主，主要增加喜剧方面的张力。而‘澳门’里面的谢霆锋则是冷口冷面不苟言笑，反倒与石一坚形成了一冷一热的反差。而对反派的塑造则成了‘澳门’的最大短板，‘赌神’里面的反派目的明确而简单，形象鲜明立体，有一以贯之的性格塑造。反观‘澳门’里面的高虎，出场时的形象孤傲自信，中间几次却几乎颜面尽失，最后结局也是狼狈不堪丑态尽出。可能就是因为电影的诉求也不同了吧，‘澳门’是一部欢乐的零负担的小品，而不再是快意恩仇的江湖故事。就像石一坚不似高进那般背负着血海深仇，而只是仗义出手。没有了慷慨激昂的英雄，也就没有了飞扬跋扈的反派。
石一坚神乎其技的魔术手在如今通过电脑特效展现得炫目夺人，但却不能给我带来丝毫的震撼和惊叹。当年高进的切牌洗牌花样百出，现在看来确实显得笨拙，但是那却给我带来一种让我愿意去相信去惊叹的感觉。带着对赌神的心心念看到电影的最后，当谢霆锋说那个人就在门口，我心想，卧槽！一定是高进！果然，熟悉的音乐响了起来，那个留着夸张大背头的伟岸身影走进来，我整个人都沸腾了。和我一起去看的朋友和影厅里面大多数观众一样一脸疑惑地看着两个周润发。他转头问我这是什么情况？我激动地对他说：这是高进啊！赌神啊！！我鸡皮疙瘩起了一身，忽然前面九十分钟的胡打胡闹都变得可爱了起来。
你看，让一个影迷感动其实多简单。