更新时间:2014-08-08

不再说分手:《不再说分手》的港人港事

港产粤语爱情片这几年在大陆的票房差强人意，郑丹瑞执导的《不再说分手》在竞争激烈的七夕档要走出百慕大三角谈何容易。症结除了出在普通话对粤语的翻译问题上，更在于故事本身的环境离大陆太远。在大陆青年男女普遍30岁前完婚并买房生孩子的社会环境中，拍一对奔四的香港情侣不务正业开咖啡厅的故事显得不太合时宜。然而，如果不讨论剧情的合理性，套用香港的人和事去品味这部作品，其实有很多值得挖掘的点。

和大多数观众一样，看完《不再说分手》，我第一个的感受是：一条线的剧情没有起伏，而且这是资深编剧郑丹瑞时隔20年重执导筒的作品，期望与现实的落差有点大。以郑丹瑞的才华，何尝写不出卖座的曲折剧情，为何化繁从简？这或许与郑丹瑞几年前的一次郁闷的凑拍经历有关。话说郑丹瑞在写出《分手说爱你》等佳作后，早就想趁热打铁，拍一部自己的电影。虽然资金不算充裕，但他还是很快准备好剧本。然而，在送审的过程中，“旦哥”的剧本却被一砍再砍，最终改成毫无起伏的故事后，仍难通过审批，让他相当郁闷。好友陈可辛的片却没有遭遇如此刁难，究其原因，是陈可辛的片投资额多了个尾数。相关部门对郑丹瑞“小制作”的态度是多一事不如少一事。《不再说分手》则又是一小成本的作品。“唏嘘中带点沧桑，幽默中带点无奈……在这个动荡不安的时代显现出一种平凡的优越感”，郑丹瑞写表面屈服，实质宣泄对经典狗血剧情的以及审批程序的抗议，正是香港仔市井精神的写照。换个角度看，郑丹瑞把爱情写成了平淡中点滴，笑点不牵强，泪点不刻意，反而更接近生活，海枯石烂的爱情在现实中从来不是主流。

郑丹瑞写的剧本，一直力求贴近生活，甚至把真实故事搬上荧幕。郑伊健的本色出演为《不再说分手》增色不少。爱打游戏、崇尚自由的郑伊健，哪怕在演完《古惑仔》后红得一塌糊涂，在事业上也没有更上台阶，和片中不求上进但生活多彩的阿森如出一辙。感情上，郑伊健和梁咏琪、邵美琪分分合合，始终不肯结婚的经历简直就是“分手100次”的现实版。无论是邵美琪，还是郑伊健现任妻子蒙嘉慧，都是女强人，和剧中“女强男弱”的编排正好对号。梁咏琪则像是温心扮演的清纯玉女莱莱。女强男弱的情感状态在当下社会越来越普遍，越来越自强独立的女性究竟应该如何与另一半相处和经营爱情成为了大众感情问题，把郑伊健的香港爱情故事摆上台面，更容易引起观众共鸣。片中有郑伊健的纠结，也有钱嘉乐的不纠结。这位曾经是浪子已经成为好爸爸，还和妻子汤盈盈一起客串演出。开放性的结局，成功提示观众以自己经历代入和思考。

剧中的咖啡厅Cafe La Jetaime是剧组为拍戏专门搭建的，郑丹瑞坦言，在香港要找一个合适拍电影的场所越来越难。在城市审美和悠闲程度上，香港近年确实减分不少。据说这间Cafe真的会开业，导演再一次把剧情穿越到真实生活。C-All-Star在咖啡厅精彩的Acappella（无伴奏演唱）成为片中一大亮点，香港观众看了或许印象会更深刻，因为版权限制以及噪音投诉，香港不少咖啡厅在播放音乐方面远不如大陆自由。郑丹瑞早就表达过不满，认为香港社会应该适当包容，鼓励创作。缺乏包容，又呼应了片中小岚“一定对”的性格。（文八戒，你瘦了）