这部电影原著《指》作于1969年，收录于短篇集《水之肌》（1978）中。
松本清张生活在整个昭和时代，这个时代经历了二战以及战后日本的发展以及复兴。他的作品也记录了这个时代的各个时期的社会面貌及人民生活，可以毫不夸张的说，松本清张是整个昭和时代的记录者。
阅读松本清张的小说，常常感到小说中所带给我的一股清新之风。这种感觉就像是从城市走入乡野，站在葱翠的山间感受到的清风一样。松本清张早期的这部小说，那时正是日本刚刚恢复经济的时候，小说中也处处可见当时的社会面貌。而迟于原著数十年拍摄的电影则加入了更多的现代元素，完全将小说中的背景移植于现代，造成了观感上的差异，倒与松本清张原有的古朴清新之风背道而驰。
由松本清张原著拍摄的电影也看过几部，前些时间所看的《蓝色描点》便是其中之一。《蓝色描点》是由长篇小说改编为电影，在改编过程中难免会造成细节上的流失。在阅读过原著之后再来看电影则会感到十分别扭。
这部《指》原著是一部短篇，由短篇扩充而成的电影则加入了更多的细节（编剧你辛苦了），和看《蓝色描点》时的感受不同。不过，可能是为了迎合现代的观众，所做的改编也不少。电影中除了保留了原著中的女同以及杀狗的情节外，其余部分几乎全部翻新了一遍。
原著中是从弓子的角度讲述，讲述弓子如何认识恒子，如何与恒子展开女同恋情。后来为了防止这件事世人所知，便杀人杀狗。至于案情的侦察部分则匆匆带过，因为作者表现的是这种杀人的动机是经历了怎样的原因而产生的（这也是社会派小说所表达的重点），而调查部分并不是作者想表达的重点之处。而在电影中，则从女记者香织（小说中是没有香织这个人的）展开连续杀狗案件的调查开始，逐步将弓子的过往一一展现，可以说电影将小说的过程整个翻了过来。在情节设定上，则增加了更多的悬疑性。
在电影中，对于“指”这一标题中的名词也赋予了另外的、全新的定义，以至于所要表现的侧重点也与原著不同（原著是“杀人后无法伸直手指”，电影是“女人用手指品尝彼此”）。这可能是原著与电影所处的时间相差数十年之故，观众对于事情的理解不同，编剧对于剧本作了一定的调整。
另外，为了电影更加好看，将原著中的酒吧的女招待改成了电影中的女明星。相应的，便在电影中加入了一些影视圈的黑幕。现在流行的“三角恋”的元素，电影中也有涉及，不过却是三个女同的“三角恋”，感觉上特诡异。
总之，这部电影可以看作是借用了原著中的人物和部分情节而全新演绎的不同于原著的作品，电影是加入了编剧的思想在里边，是否好看这是编剧的事情，与松本清张的关系是不大的。即使不喜欢电影，也可以找来原著来读一读，感受一下小说带来的不同于电影的感受。
