更新时间:2015-08-22

滚蛋吧！肿瘤君:这，就是你们想要的吗？

对于一个不以贩卖观点为生的人来说，在《滚蛋吧！肿瘤君》这种片子当红大卖的时候说点什么简直就是人生第一次。事出偶然，电影结束，当我骂骂咧咧从电影院里出来时，同行的男生忽然抬头呛了我一句：电影并不是拍来给影评人看的。这话确实让我咽了一口口水，借着这篇文章，我真的想问问亲爱的观众们：这部片子真的是你们想要的吗？

当年沙皇是如何被列宁同志从皇位上拉下来的，微电影/广告电影就是怎样将电影从“第七艺术”的宝座上拽下来的。《小时代》出来的时候，骂声如浪潮浇头灌耳一遍一遍，那我很诧异为何《滚蛋吧！肿瘤君》这种裹挟了综艺节目、综艺大电影和无敌IP侠的广告锦集为何可以在影评人或观众之中收获如此多的赞誉，更何况《滚蛋》还是依照一个面对死神时持有可敬可佩态度的大活人（虽然现在已经死了）的故事改编的，编成这个模样，不知熊顿同学地下有知的话，会不会立马从九泉之下发出穿透地极的呼喊：“滚蛋吧！中国电影！”

当年《归来》上映的时候，我的愤怒程度可能只能抵现在的二三，这“二三”有之的原因大概是和我当时在电影院里面落下的眼泪二三有关。我非常讨厌油滑如张艺谋这样的导演，聪明地摸清人这种软弱动物的泪窝，瞅准了一戳，只要心不硬的都能掉两滴眼泪；然而，作为一个观众，清楚明白此刻掉下来的眼泪只不过是一种本能生理反应时，我深深感觉到羞耻，它就像是一个久病的患者在一个尊敬的人面前不能控制住屎尿一样。这种情感绑架，是一种聪明到太聪明的行为，我不敢相信它居然也在一个八零后电影导演的片子里大摇大摆的横冲直撞，并且更加露骨，不加丝毫掩饰。

这样一来，《滚蛋吧！肿瘤君》和《小时代》都是同一条阴沟里的蛤蟆，而且因为三观所谓的正确而更应该令人不齿。无论是《小时代》还是《滚蛋吧！肿瘤君》都塑造着一种正常人无法亲身体会的谎言，《小时代》演绎了一种嘲笑工薪阶层的“纸醉金迷”，而《滚蛋吧》则是演绎了一种幸运者如我们这种普通人无法亲历的唯一痛苦的经历；但是无论是前者，还是后者，都是一种给“低龄”群众的奶嘴：它绝无可能让你去深思生与逝的仓促，无法让你理解这如电如幻的泡影之后真正生命的意义。它用广告的平光营造一种童幻之境，让婊者更婊，让稚者更稚；让偏见者继续偏见，让肤浅者继续肤浅。我们固然不该与一部商业电影来讨论电影的价值和意义，但糟糕的是这部商业电影还试图向我传达某种价值，它让白百合演成一个智商不够80的青春偶像告诉我——你要乐观，你要向上，你活着哪怕吸吸雾霾也是幸运的表象。这种肤浅和消费是一种“东施效颦”的痛苦，它消费的是熊顿的乐观与超越生死的淡定和坚强，一种人类最草莽的生命活力，一种人生在地上除神之外最应该严肃敬虔的终极能力。

所以，我也是挺奇怪为什么《滚蛋吧！肿瘤君》这种神妙的鸡汤片能入各位老师的法眼的。

也借吐槽《滚蛋吧！肿瘤君》顺带吐槽一下中国商业电影的工业标准。中国电影按理说是不该缺画面审美意识的，或者说任何一个做视觉相关领域的人都不该缺一种对画面的审慎与专注。中国的商业电影在视觉表达上的匮乏已经到了令人发指的地步，调度到了这里就约等于大型吊臂+航拍+升格的排列组合；创意到了这里就是胡捞海抄，还抄的极其不够意思的存在。《滚蛋吧》挪用《行尸走肉》没啥好说的，但能把这么场景不花钱，道具不花钱的场面做的都像在绿屏面前五毛钱特效做出来的，还好这片子海外发行根本不可能，不然给《行尸走肉》的DP看到肯定掘地三尺也要找《滚蛋吧》的摄影指导拍一部《刺客X隐娘》顺手宰了他。

《滚蛋吧》的摄影和美术显然是偷懒并且失职的，刻板性和缺乏创造纯属唬人的“专业性”简直是这部影片堪比灾难大片的人祸源头之一，当然这种失职和偷懒当然不能怪他们，导演才是难逃其咎的那个存在。当然，这还涉及到在工业标准的问题，在标准如此之低的情况下，呼喊人人有自我要求还是太高看了人性。在这个情况下，我觉得当时鲍德熹叮嘱新人导演的那句：“要想把摄影做好的办法就是不给你们钱，自己瞎闹去，这样总比给你们每人一个亿来得好，给你们每人发一个亿以后世界上就是多了一堆烂片摄影师。”

哈哈，此等真知灼见观众们当然很难get到笑点。因为对于观众来说，打个大平光和打个两个小时才完成setting的，充满戏剧性和表达的创造性灯光对他们来说根本没有差别。但是，导演如果连这个差别都分不清楚的话，还是回去拍小清新MV比较对路。

当然，对于熊顿本人，我还是持以敬意，无论你在哪里，都想赠你《庄子大宗师》里的两句话：“伟哉！造物又将奚以汝为？将奚以汝适？以汝为鼠肝乎，以汝为虫臂乎？”我们现在这捶胸顿足的看着他人糟蹋你的故事，就如庄子在路上对骷髅大发的一阵感慨一样，然而，逝者释然：“死，无君于上，无臣于下；亦无四时之事，从然以天地为春秋，虽南面王乐，不能过也。”这么发了一通脾气，也是给你在天上再多一个笑谈。唉，本身嘛，生命也只是一个大家都太认真了的笑话。