更新时间:2008-01-13

皮毛:皮囊之下

"Freaks were a thing I photographed a lot. It was one of the first things I photographed and it had a terrific kind of excitement for me. I just used to adore them. I still do adore some of them. I don’t quite mean they’re my best friends but they made me feel a mixture of shame and awe. There’s a quality of legend about freaks. Like a person in a fairy tale who stops you and demands that you answer a riddle. Most people go through life dreading they’ll have a traumatic experience. Freaks were born with their trauma. They’ve already passed their test in life. They’re aristocrats." - Diane Arbus
“我拍了很多畸形的东西，那是我最早拍摄过的东西之一，他们对我有着一种异常强烈的刺激。我仅仅是习惯了喜欢他们，现在依旧喜欢其中的一些。这并不是说他们是我最好的朋友，他们让我感觉自己是羞耻和敬畏的混合体。生活中关于畸形的人有着不少传奇的故事，就像那个童话中拦住你并要求你回答一个谜语的人。绝大多数人在生活中恐惧外伤的经历，而畸形人出生时就带着外伤，他们已经通过了这个关于生活的检验。他们是贵族。”-Diane Arbus

上面是 google到Diane的原话，不才，翻译了一下。其实在电影中，并没有对Diane的摄影进程进行过多的描述，尽管IMDB中的类型中写的是 Biography/Drama（传记片/剧情片），我看更是一个爱情片。如果编导愿意把感情的戏份削减，对Diane在摄影的历程中的改变多些笔墨，像 mis potter（波特小姐）那样从一个更高更宏观的角度来进行描述，效果可能会更好些。也不排除是制片方为票房所做的取舍的结果，毕竟，普罗大众进影院最本质的需求还是娱乐。爱情，始终是一个久经不衰的法宝。话说回来，排除传记片的条条框框，fur中对感情关系的描写手法还是相当对我的胃口：比如在生日宴会上丈夫的表白尽管不新鲜，可依旧强劲有力；在海边给Lionel送别的那场戏，没有一句多余的台词，节奏和画面的控制也十分不错，当然Nicole影后的实力是一个很大的关键。和当年the hours有些类似的，不仅仅这两个都是传记片，原型都不是传统意义上非常值得歌颂人物。都是那种抑郁Depressing的角色，睁着眼睛展示绝望的悲哀苦楚，这可能也是没什么题名的原因吧。另外，演员中不得不提的是长毛人Lionel Sweeney的饰演者Robert Downey Jr。在四分之三的时间中都是靠一双眼睛，对台词的把握和肢体表演，镜头也毫不吝啬的给了很多眼睛的特写。不能不说他太有才了。综合起来，尽管对最终出片中戏份的安排不是很满意，可还是值得观赏的，不仅仅是因为Nicole大方的宽衣解带全裸出镜，也不单单是电影原型摄影师Diane Arbus的“革命性”拍摄观点，只是关于“皮囊”的思考，就值得对现在全球拜物主义化的警示。关于这一点，后面会更仔细的阐述我的观点。

先从影片的原型Diane Arbus来说吧。第一次在纽约现代美术馆的联展中展出时（1965），摄影部门的管理员每天一清早去擦掉人吐在展品上面的口水。因为当时观众都无法接受这样的表现。认为她的作品是肮脏、道田而极不道德的。她所拍摄的这些人物，也许每个人都曾在日常生活中遇到过，却是最不愿意多看一眼的景象。然而她却将他们的脸孔表情、心理状况给拍摄下来，等着与你打照面，交谈那些命运所造成的悲剧事件。Diane生长在一个十分富有的美国犹太家庭里，和哥哥、妹妹三人，由各自的保姆带大，娇生惯养。然而这种无微不至的保护，却给她相当大的压力。她说：“我觉得孩提时就各受折磨的一件事是——从来就不觉得有过困境，我被一种不真实的感觉所肯定，而我所能感觉的屯只是不真实而已。”十几岁常在通学路线的地下铁上，找寻古怪的人，并且跟踪他们，看看他们是怎么生活下来的。被悲剧人物所吸引，因为她觉得他们比她更真实。十八岁Diane结婚，夫妻二人同在权威时装杂志ＨＡＲＰＥＲ’ＳＢＡＺＡＡＲ工作，是商业摄影黄金时代的一个成功时装摄影小组。三十五岁那年离开时装摄影，投入自己的工作，她在ＮＥＷＳＣＨＯＯＬ艺术学校选修了女摄影前辈丽莎·荣德（ＬｈｅｔｔｅＭｏｄｅｌ１９０６－）的课程。荣德一直在拍非常态的人物——极胖与极瘦的人，极富有与极穷苦的人。她鼓励Diane去拍吸引她但被认为是极邪恶和带威胁性的东西。开始在纽约四十二街和百老汇街之界的畸形人博物馆（ＨｕｂｅｒｔＦｒｅａｋＭｕｓｅｕｍ）里住下来。她在半夜里追踪巨人和佛届，出没于下流社会。进出危危欲坠的小屋、妓院、变性人旅馆、奴役屋。“出身太好，太过于娇生惯养的 Arbus，好像放意要犯些禁忌来打破自己的家族遗传。她一步步的投入黑暗世界，好像只有与邪恶为伍才能洗脱纯洁带来的痛苦。”

其实最想说的，是这个片名--皮囊。感觉翻译的很不错，将Diane Arbus摄影作品的主旨明了的点了出来。现在人们崇尚物质生活，最近的名牌，一个都不能少，手机感觉落伍，了马上换，餐馆KTV，那个人多去哪里。忙来忙去拼死卖活，为的，只是自己更为光鲜的骚包。那么里面的呢，皮囊之下的呢。难道眼前的浮光掠影真的能给我们愉悦？这里并不是说技术的进步和社会生活方式的改变无一是处，只是这些繁华表象下面，我们的生活水平是否真的得到了提高。当然，这不是我们几个人或者一部分人的问题，身处在这个正在变革的社会当中，所有的传统价值观念几乎都被挑衅，西方外来的价值观不知取舍，能够救赎我们的，大概，只有我们自己。