大鹏是个自我表达欲很强的人，很难相信大鹏这次没有主演自己的电影，但《热烈》依然保持着大鹏电影的风格，继承了《缝纫机乐队》的“追梦”主题，只不过《热烈》在导演自我表达上更加收敛，在商业娱乐化层面上推到极致。
虽然国内近几年街舞综艺很火，但关于街舞的电影却几乎没有，如何把街舞比赛融入到电影剧情中是一个很大的挑战。作为吃螃蟹的人，难得的是大鹏一次尝试就干成了。现在的大鹏就像开悟了一样，一年出了两部成功的喜剧。
《热烈》的剧情其实很简单，一个热爱街舞的小伙子，迫于经济压力，一直不能参加街舞比赛，后来终于作为替补进入了惊叹号街舞团，后面慢慢凭努力打动了教练，得到了指导，然后取代了正主，最后成为了街舞冠军。这样一个剧情其实很老套，在很多武侠或是运动电影里都能看到类似的主角成长路线，能把冷饭炒出新花样，也是一种本事。
有人批评王一博的眼睛无神，但在这部电影里反而是优点，故事中陈烁的人设就是一个有点傻气，一心沉迷街舞的倔强男孩啊。他会在没有老师指导的情况下照着视频自学，错误的练习方式也导致他两次受伤进医院，他会在扮演奥特曼打怪兽之前，坚持先表演一段街舞，他可以不要一分钱工资，只为了加入惊叹号舞团……用教练丁雷的话来说，陈烁就是一生都在死磕街舞这件事了。这个角色是为王一博而存在的，但凡王一博眼神中透露出一丝精明，都会让这个角色瞬间失去信服力。
影片里让我印象最深的视觉意象是头转表演和蜡像、海报。
一开始我只是惊叹街舞演员的头转的持久，可随着一段“训练蒙太奇”的展开，陈烁在菜市场、谢哥的剧团表演场地、母亲的饭馆、地铁、街舞训练馆和洗车行之间不断转场，忙到没有时间喘息，这时的他不就是一个被生活不断抽打，不停旋转的陀螺吗？
陀螺这个意象道出生活的残酷，普通人并没有办法全力去追求热爱的东西，往往是在生存的夹缝中抽出一点时间跟进一下梦想，像丁雷的三个哥们，像卖垃圾桶的小哥，像回老家的张翠彪，他们都因为各种现实原因无法追梦，但还是用自己的一份力去助力别人的梦想，算是对自己有了一个交代。
陈烁母亲开的腊味馆名叫“杜莎夫人腊味馆”，如果你听说过“杜莎夫人蜡像馆”，就会发现这里的起名是个巧思，杜莎夫人蜡像馆里展示的都是名人的蜡像，在这里你可以跟“名人”近距离接触，它在向每个普通人兜售着明星梦。
陈烁妈妈的腊味馆里不仅有蜡像，还有腊味，而且这饭馆也是像陀螺一样，从早餐到宵夜连轴转，而且还挺讲究，早上时是孙悟空蜡像门口接客，晚上时是爱因斯坦蜡像门口迎宾。（其他蜡像还有玛丽莲梦露、拳王泰森、迈克尔杰克逊、贾玲张小斐、杨迪版容嬷嬷）
这些蜡像怎么来的也值得说一下。电影里有一个情节，陈烁去楼上看望舅舅，说：又有新作品啊！可以推断出楼下的蜡像都是陈烁的舅舅做的，他是一个高材生，本该有光明的前途，却被现实挫败，变得失魂落魄，于是成了一个“家里蹲”，躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。豆瓣有个“家里蹲”小组，有7万多的成员，可见现实中还有很多像舅舅这样的人，宁为玉碎，不为瓦全。
蜡像是梦想，腊味是生活，陈烁妈妈的饭馆就是这样一个梦想跟现实都兼容的地方，本来因为爸爸的病逝，妈妈已经不再唱歌了
最后却为了去顶儿子的表演，又重新开始唱歌，这个举动充满爱意。街舞是儿子的梦想，唱歌是妈妈的梦想，虽然身处淤泥，但她依然还能仰望星空。
训练馆的海报作用类似于蜡像，第一次见到海报的陈烁，眼神里充满了渴望，他多希望有一天上面能挂自己的海报，就像普通人渴望出名后自己的蜡像能摆到蜡像馆一样。
有调查显示，六成毕业生想当网红，这是一个全民想出名的时代，人们渴望舞台，渴望被看到，渴望做什么事来证明自己的存在。影片中舅舅不再做名人的蜡像，而是开始像艺术家一样做自己自塑像，表明他的自我意识在觉醒，后面他能走出家门去看比赛，也是心病好转的迹象。
在很多武侠片里，主角会有一个突然顿悟的时刻，经过这个时刻之后，主角功力会大幅度提升。《热烈》里陈烁也有这样一个“顿悟时刻”，这段戏在热舞表演那里——表演之前，丁雷向陈烁传授经验，教他摸舞台，接接地气，一开始陈烁很紧张，一段幻想的剧情里，陈烁“跳水”被淹没在观众里，观众纷纷倒竖拇指……
就在陈烁摸了舞台之后，周围的观众突然都消失了，陈烁一个人完成了一段精彩的solo。这段戏很好地说明了，当一个人太在乎别人的评价时，他的表现就会变差，而当他完全沉浸在自己做的事情上面时，是意识不到周围的人的存在的。不仅旁若无人，连自我也会消失，这是心理学家米哈里在书里提到的“心流”，即一个人将精神力完全投注在某种活动上，在这种状态下，你感受不到时间的存在，而且过后会感到非常充实。
像所有运动片一样，电影最后必须有一场比赛压轴，如何让实力较弱的主角的反杀也是一个挑战，《热烈》在决赛时调皮了一下，先是一个黑屏，然后把视角切换到在观看比赛的人，从观众的失望的反应来呈现前两个回合的惨败。卖垃圾桶的小哥的应援旗本来写着“预祝惊叹号夺冠”后面又改成“预祝惊叹号取得好成绩”。这个操作是先把观众的预期拉低，方便后面制造更大的高潮。
对手是凯文请来的各国的街舞冠军，实力在那里，如何在不无脑弱化的对手的情况下取得胜利，就只能出奇制胜了，一个音乐停了的故障，带动起了全场观众一起打拍子，群体的情绪也影响了裁判的打分，这是一个把危机变成机会的顶级应对。
观看比赛时候，谢哥吐槽惊叹号跳的技术难度不高，然后他剧团里的演员就回应到：他们跳的是文化。再仔细看双方的表现，Ｓｕｐｅｒ Ｋ 虽然动作技术难度大，但风格很单一，看久了容易审美疲劳。惊叹号技术不如对手，他们靠的是文化内涵取胜。
非相君还特意去查了“街舞文化是什么”，街舞一开始就不是为了用来battle，而是为了弘扬个性，表达自我，勇于接受挑战。
街舞的本质是表达，而不是竞争。可是由于现在资本的介入，把街舞变成比赛。当选手学街舞变成了争取输赢时，就让街舞慢慢偏离了初衷。
看现在的综艺，什么都要比赛，唱歌跳舞要比赛，解脑力题要比赛，连讲脱口秀也要比赛。一方面是比赛节目对各种兴趣爱好的异化，反过来说是因为人们的竞争欲望助长了这类节目的流行。
我们为什么变得越来越不快乐？因为我们越来越依赖一个数字来评价自己的表现，考试要看分数，跑步要速度，发朋友圈要看几个人点了赞，当我们要依赖外部评价去获得快乐时，我们就很难从事情的本身中获得快乐，我们就只有赢了比赛才会快乐，而不会享受比赛本身了。
《热烈》中有一个有趣的剧情：凯文想单飞，于是偷走了教练办公室里所有的金奖杯（银奖杯是“万年老二”丁雷的没有拿），后面感叹号队员主动放弃训练馆，走的时候，拿走了奖杯之外的东西，跟凯文做法形成鲜明的对比。凯文就是被竞争欲望异化的典型，他以为奖杯就代表了街舞的一切，为了拿到冠军会不择手段。但跳街舞不仅仅是为了这些奖杯，而是为了燃出更热烈的人生。
主创用奖杯这个符号来代表这种追逐名次的风气，所以剧里有一个丁雷坐跑车晕车，吐到奖杯里的情节，看似是在搞笑，其实也暗藏着一种态度。
不论输赢，只要让青春热烈燃烧，就挺得劲的。
