从片头文字介绍完虚构就锣鼓喧天看角儿们粉墨登场亮相就感觉，这电影像搭台演戏。
不求真，不求代入，只图让观众意识到自己在看戏。且看吧——看戏中人兢兢业业说学逗唱，你方唱罢我登场，穿行在重重复重重的森严相府之中。前半程玩剧本杀，推完小任务便即刻转场，结构特直白，角儿们演的也特戏剧化，一幕幕逼近最终的目标，露出最后的真相，看这环环嵌套的大局如何启始，以及…一切的开端。
转场的bgm特聒噪特刺耳，我怀疑是为了提醒观众出戏，从真正置身事外的上帝视角见证众人如何装傻充愣、如何各怀鬼胎、如何暗藏私心，如何算计着拖别人下水又如何被拖下水。他们一个个自以为掩饰的那么好，那么精明，落在看戏人眼里却照样俗气，照样丑陋，愚蠢且渺小。

电影有句台词：“这计划赌的不是局，是人”，我觉得这电影前半程看的不是戏，也是人。
混混、走狗、鹰犬、投机者，看这样一帮子小丑奔走来去汲汲营营喧哗闹腾，看他们最终竟然落得殊途同归的下场，似乎都为一个目标。
——电影一定在有意引导，而我也在思考，让这些三教九流前仆后继甚至不惜抛出生命的，让一个个摸爬滚打最世故的人化成殉道者的，究竟是什么？究竟图什么？
直到看到最后，《满江红》，高台上的角呐喊：怒发冲冠凭栏处——片子里所有人跟着齐诵：怒发冲冠凭栏处——
惊天动地，翻天覆地，震着我，卷着我，我不在荧幕前座位上了，我不在台下了，我好像也不在台上，我在哪里呢？我在难以自拔地泣不成声。

原来是为了一碟醋包了顿饺子。
这电影是饺子，有拙劣处有烂俗处有粗糙处有乏味处，前松后紧，结尾反转转的急了，同网上那些评价其实差不太多；
而《满江红》是醋——千古绝唱、精忠报国大英雄，仰之弥高，钻之弥坚，不朽，伟大。
原汁原味最好的醋就在片子里，片子没进行解读，甚至没出现岳飞，连回忆都没有，所以那早已深入人心的精神就缓缓流淌出来，什么都说尽了，让人把一切都忘了，只记得这词。
这，就是电影最高明的地方了。

——
除此之外，必须说一说瑶琴，感觉从瑶琴能感受到《满江红》人物塑造的风格…
瑶琴是外表妩媚妖姬+内心深情圣女+偶尔忠诚女战士这几大典型男人眼中女性形象的究极嵌合体，她几乎算全剧精神上最纯洁最纯粹最理想化的角色了，是殉道的，无私的，献身的，但正是因为「她」总是无私心、毫不犹豫，而让我感到非常悲哀且微妙。
并且由于影片里角色太多，瑶琴戏份不多，简略下来，整个人看上去非常割裂，就好像只是按场景简单粗暴切换人格，而丝毫感受不到人的多面性与复杂性……更微妙了。
其实片子里所有角色都或多或少给人浮于表面的感觉，每个都意料之内的典型(。)不知是为了营造戏台上角色的有意为之，还是单纯能力不够。
也同样出现了很多引起人不适的极强讽刺性的丑陋场景…比如小岳岳角色拿出御赐金牌的瞬间哈哈大笑扬眉吐气满面近乎病态红光，荒诞到吓人——同样，不知这是刻意戏剧化夸张，还是能力不够。
但无论如何，看一群五大三粗手握权力的阳刚大汉围着一个纤细妩媚身份存疑的风尘女子这种典之又典的场景时，还是很不舒服。

总之，为了《满江红》这首词而搭的隆重戏台子，本质上来说就是个很男人味的本子。节奏啦情节啦到都在其次，那股浓郁的男人味把角角落落熏透了，是整部电影最大的败笔。
所以无论它把核心演绎的再好，渲染的再动人，技巧性再强，形式再精妙，也永远让片子低了一个层次，坦然来讲，我并不觉得可惜。