更新时间:2010-08-12

盗梦空间:[盗梦空间]：诺兰的挑战，观众的接招（无可剧透）

如果留心Christopher Nolan的过往轨迹，我们会发现但凡给他较大成本投资的，都更像是命题作品，比如[蝙蝠侠]系列；但凡他个人色彩更为浓重的作品，投资都没有超过5千万的，比如[记忆碎片]和[致命魔术]。在好莱坞之地，这当然是老调重弹了：Nolan个人作品的脑力激荡的确让主流观众望而却步，而大投资命题作业无疑更具娱乐性。我们可以很惊喜地发现：Nolan可以鼓捣出一个缜密的剧本，同样可以拍出娱乐片的强大冲击力。我们日夜相像，究竟Nolan的剧本加上Nolan的娱乐性，会是怎样的盛宴——直到出现了[盗梦空间]。
[盗梦空间]是关于梦的这已众所周知，但没想到的是，电影真有如梦一般复杂又难以捉摸，让人回味无穷又欲罢不能。电影本身既是导演Christopher Nolan的挑战，也让全体观众不得不出手接招。

挑战叙事空间极限
Nolan玩转各种顺序插叙倒叙恐怕早炉火纯青，[盗梦空间]尽管还是标准的倒叙模式，但导演重心已经不在叙事模式上多作纠缠，转而迈向叙事空间的拓展。不同于Nolan的长片，[盗梦空间]实际上会跟Nolan的处女作，短片[虫洞]更为相似：不在时间上做文章，而尽力拓宽空间的多元性。
倘若[盗梦空间]的多重梦境只是简单的齐驱并进，不过还是换了个羊头，卖的仍是平行叙事。[盗梦空间]做得更具挑战性：多重梦境相互影响，从而形成一环扣一环的“缠绕式”平行空间。这种叙事对观众的刺激无疑空前绝后：几条线平行推进，第一条线影响第二条，第二条则影响第三条——观众不但可以体验平行的若干剧情冲突的快感，还体验到这些冲突层层相扣连成一环的致命快感！当然了，对Nolan的挑战将会是：如何处理好几重梦境推进中的关系，以及不能让叙事重心的分配，总之不能超过观众所能承受的极限最终目不接睱。
任何事都有极限，哪怕这些扣式空间可以同时制造多个冲突，但一旦冲突过多，观众便会分散有限的注意力或者失去焦点。[盗梦空间]几乎迈出了极限的步伐：当三个空间并行且即将开拓出第四空间是，分散精力的感觉明显加强，甚至已经很难再反应过来空间之间的关系。还好， “时间延迟”概念的引入让电影基本保持在三线并行的“安全范围”内。Nolan还很聪明地利用这个概念来控制剧情冲突的力度变化，保证[盗梦空间]在极限之内最大化地冲击观众。

动作场面的服务
要说什么是最好的动作场面？谁都会说当然是好看又为剧情服务，不光为动作而动作。Nolan当然知道。一般动作场面都为了一个小的剧情目的，拿Nolan的片子举例：[侠影之谜]中的追车戏为了逃脱警察追捕挽救Rachel，最后车厢大战为了阻止Ducard的阴谋；[黑暗骑士]的隧道追车战为了保护Dent。当一场动作戏为了一个挽救/阻止之类的目的时，观众明显更揪心，[黑暗骑士]的隧道追车无疑是一个典型。但根据好莱坞的剧本原则，片尾的高潮必须是情绪最高点，如何超越无比精彩的追车戏？Nolan明智地加重片尾的冲突，设置了轮船炸弹及大楼人质双重危机。最终虽然只有大楼的搏击战，单论动作场面定输，但通过剧情推动观众情绪，最终完美地制造了剧情冲突的最高点。
回到[盗梦空间]。说实话，要在全片里找出比较像样的动作场面，恐怕只有预告片惊艳亮相的酒店失重搏击了。单论情绪推动，每层梦境同时爆发的情节冲突，以及一场动作戏危机三四条线推进的设计早已保证了强推观众进入情绪高点，不得不说Nolan对情节和动作场面的联动相当高明。
但不管如何，动作场面的过程永远是观众宣泄情绪最好的催化剂。预告片中曝光了的一连串动作场面，日式酒店枪战稍瞬即逝不提，雨战以及雪山狙击居然连续使用手提摄影，仿佛一味强调紧张感，没有了[黑暗骑士]隧道追车的机位从容氛围压迫，基本人物方位感都没弄清楚。动作场面本身缺乏应有的魅力，使电影观影始终没有酣畅淋漓的感觉。很难相信这是Nolan御用摄影师Wally Pfister的手笔，这是全片最令人失望的地方。

概念，概念，概念！
Nolan从未试过在一部电影里插入这么多的新概念，这仿佛比植入意识更具难度。无可否认这是诺兰编织过的最复杂的剧本，复杂不在于它的结构，而在于它具有如此多复杂概念和设定，只有接受了这些概念设定，才能了解电影的世界观。
虽然这是迫于无奈的事，但Nolan显然不想成为一个强灌者，看得出来他想做得更巧妙一点，比如让观众先行以及减少直面灌输的台词。第一段落基本没有解释，而通过一次行动让观众大致了解。第二段落作为公认的“灌输段落”，实际也是通过对话旁敲侧击地引出各种概念。只能说Nolan已经将“灌输感”降到最弱，但电影概念太复杂，而片长确实有限，在保证电影流畅感同时，观众只能像无头苍蝇般跟随电影发展。
但换角度一想，在仅有的两个半小时长的时间里，Nolan为观众重新植入了一套如此庞大的世界观，已属不易了。

[黑暗骑士]式的节奏及情感
这里说的[黑暗骑士]式节奏实际是指其开门见山毫不停缓的推进节奏，[黑暗骑士]确实是减少旁枝末节且个个镜头直指主线的典范，[盗梦空间]这个强化版同样不拖泥带水，甚至某几瞬间让人有“赶节奏”的感觉——电影一直在加速，就像片尾，经过连串高潮后随即转为一连串慢镜跳接完场，丝毫不让人有喘息空隙，让人倍感难以接受。试想原本就不易接受的概念，再加上快节奏的推进，无疑难上加难，一般观众一头雾水恐怕是十有八九了。
[黑暗骑士]最被诟病的地方莫过于剧本太精细雕琢，导致电影中人物情感不够感染力，很明显的后果是Dent的转变被认为较突然。如果说[黑暗骑士]里Wayne、Dent与Rachel的情感瓜葛还让人为之纠结的话，[盗梦空间]里Cobb与Mal的关系则显得更不具感染力了。主要原因：很明显电影让观众都把注意力集中到新鲜的概念设计当中，本身对关系的铺垫就显得很工匠化，加之节奏问题，情感弱化在所难免。

音&画：Nolan式的Zimmer&困惑IMAX
继两部[蝙蝠侠]后再度与Nolan合作，Hans Zimmer已经越来越形成一种Christopher Zimmer的风格：主旋律简化，音调变化为主，灰暗混乱……如果说为[蝙蝠侠]配乐还保留了一点Hans Zimmer动作电影电子乐的色彩，[盗梦空间]全片音乐更倾向于[黑暗骑士]小丑主题曲的风格，极致的气氛烘托。Nolan的音乐运用自[侠影之谜]后也越来越有明显标签：比如某一动作场面部分全消背景音乐然，下一部分再起节奏感强的配乐；再比如结尾翻牌处使用感染力强乐并逐步提高音量。
IMAX真的让我很困惑， [盗梦空间]IMAX只是转制，在IMAX银幕上并不显得特别清晰通透，与[黑暗骑士]相比甚有距离。且信息量极大地情况下看IMAX字幕简直活受罪，动作场面的晃动——可以联想[绿区]在IMAX上的效果……

DiCaprio双手互搏与其它魅影
Leonardo DiCaprio主演了今年最费脑的两部电影，虽说表现很好，但情况恐怕跟06年差不多。当年[血钻]与[无间行者]是性格相近，[盗梦空间]与[禁闭岛]的妻子设定也惊人般地雷同，饰演[盗梦空间]的心理负罪大盗对DiCaprio来说确实也不是难事。两片分化票流已成定事，Leon哥的申奥之途似乎还有路程。
缺少了小丑般耀眼的角色，[盗梦空间]一众演员回到Nolan电影一贯的风格上去：推动剧情、各司其职，Nolan一贯可以挖掘演员的魅力，只是他的电影光芒经常盖过演员，本片也不例外。Page可爱无比，Levitt甚至让人未看完就举手投票支持他出演Riddler，可惜[盗梦空间]电影才是闪耀四方的主角。

但愿还不是Nolan的最强
[盗梦空间]毫无疑问将跻身本年度最顶尖的佳作梯队，其创造的话题效应也将持续好一段时间。Christopher Nolan打造出的科幻理念让人眼前大亮，跟主流商业娱乐片的融合也流畅无比。我们都曾预计[盗梦空间]将开启Nolan电影新里程，的确，就像[追随]开启了Nolan长达10年的新里程一样，[盗梦空间]即使有着若干不尽如人意的地方，但可以说第一次真正实现了Nolan式创作与主流娱乐类型片的惊人结合。看到Nolan对电影技法发出的各种挑战，观众接招累得很痛快。
[盗梦空间]是不是Nolan电影的最强之作，也许不是，但愿也还不是。