更新时间:2016-03-18

寻找心中的你:已是十年踪迹十年心

电影放完了，我一个人待在车里，车窗半掩着，春雨飘了进来，带着木棉花的味道。其实这部电影我已经看过，情节熟稔得仿佛在你我的人生里预演无数。那个时候，它还叫《王家欣》。
现在，它改头换面——《寻找心中的你》，仿佛市面上的三流言情。我默默吐槽着，车载音乐切到了《晴天》。

故事的情节也许有点老套，网上已经有人总结过了：“他想回去找白晶晶，却遇到了紫霞”。这个故事的架构，还像是江南惯用的某个句式——少年付出了一场无妄的无望的暗恋，女孩给予了一次古老的温柔的旅行。
少年叫陈俊贤，女孩叫王家欣，你们看，多么普通。

主人公生长的地方叫坪洲，那是香港的边陲小岛，有点像我的家乡，与市中心相去百里，隔着一道江海屏障。这里谈不上旖旎明媚，四周鳞次挨着古旧的房屋，爬满了盎然的绿色，路上罗列着日常的琐碎，隔着几条街，就能听到巷邻的嫁娶。慵懒的人们，辛勤的人们，他们漫不经心地相遇，欢笑地招呼彼此。对了，我们也有滩涂，星罗散落蓝色的棕色的舢板，少年们喜欢乘舟漂过彼岸，去看人来人往的骑楼。
那样清新的小镇，那就是电影里的坪洲，日出日落，奏着单纯的牧歌。

十几年前的某一天，就在那同样的小镇，我待在昏暗的房间，电脑游戏屏幕是唯一的光亮，在屏幕里，巨大的石板轰然落下，砸碎了一个女孩的天灵盖，那个女孩叫林月如。很久后我知道游戏的主创姚壮宪彼时遭遇了一场孤独的暗恋，他把所有的心情投射进游戏里，这样的心情后来被唱进歌词：“给你的爱一直很安静，来交换你偶尔给的关心。”

其实俊贤的爱一点也不安静，他与知己“王家欣”一见钟情，很快就写进歌里，他四处寻觅、碰壁，不惜昭告天下，又仿佛霸气的君主。他总是露出一排牙齿傻笑，笃信缘分的美好结局，一点也不像那些初涉情场的小男生：怯懦、自卑、患得患失。
但他又共享着绝大多数暗恋者的命运，誓要穷其年华，却只能在女孩不知情的背影里，枉自消磨着热血，却用尽了力气。
真正安静的“林月如”，是真正的“王家欣”，她们善良美好，默默地凝望他，默默地奉献，花光了柔情，也用尽了力气。

我知道女权主义者会嗤之以鼻，也知道很多人会笑——呵，多么俗套的桥段。
是啊，我们好像真的见过太多。
不止是林月如，还有相寻梦里路的晏小山，不识张郎是张郎的殷离，至死守护着胡斐的程灵素，追逐了那些年的柯景腾，阿亮学长身后的小水，我们不会忘记少女时代的徐太宇，我们不会忘记那些寄往海角七号的信笺。
此恨人人有。
即便是这种“同名”的梗，我们也记得那个娴静的少年藤井树，风拂过窗帘轻抚着柏原崇精致的侧脸，他明明暗恋着有相同名字的少女，却至死才被发现那丝宛如春蚕吐出的心意。

我们说自己受够了《同桌的你》、《栀子花开》这些戏码，我们说自己受够了反复堕胎，我们不屑千篇一律的桥段，却反反复复在《那些年》等电影里怅惘若失。
我们发现自己不需要太跌宕曲折的剧情，原来我们只需要一段感情，它可以不用波澜壮阔。
《王家欣》这部电影，其实有戏剧化的处理，不能说十足十的真实。但是它热忱、真挚，它不需要容纳经天纬地的梦想未来，却一样可以有少年的热血，不需要有绵绵缱绻的亲密接触，却一样可以有少女的温柔。

青春片虽然已经满地都是，但我并不排斥。曾经面无表情地看过《匆匆那年》，身边的女孩子却泣不成声，她说，“如果再见不能红着脸，是否还能红着眼”，这句歌词，是不是很好？
我说这分明是林夕的一个戏作，如同《北京欢迎你》这种政治任务，不一定赋予真心。
她说那又如何，反正我很感动。
我愕然，这莫非就是陈升唱的那句：写歌的人假正经，听歌的人最无情。
作者与读者，都习惯代入氛围。想必如此。

我很喜欢电影最后的处理，俊贤与记忆中的“王家欣”不期而遇，他却没有上前相认。
就像九把刀说的那样，可能他喜欢的，只是过去很喜欢她的自己。这样的故事，很多人屡试不爽，因为观众们需要温习那些无能为力的过去。
这些过去，像一盘棋一样，摆在那里。而一旦走出电影院，他们仍要逡巡在复杂的社会。
“但故事的最后，你好像还是说了，拜拜。”《晴天》唱到了末尾。
有人问，俊贤和王家欣，是否在一起了？
那不重要了吧？
不重要了。
很多人会说，不要顾着追逐眼前，忘了身边，说不定身边才是你最爱的。可是白晶晶和紫霞，王家欣和王安欣，究竟谁是挚爱，孰真孰假，梦中叫了谁的名字更多，十年踪迹十年心，谁又能说得清呢？

我们能再三肯定的，永远是那些没有浮出水面的情思，永远是那些无力惦念的徒劳无功吧。如此而已。

一定有些什么是我所不能了解的
不然草木怎么都会循序生长
而候鸟都能飞回故乡
一定有些什么是我所无能为力的
不然日与夜怎么交替得那样快
所有的时刻都已错过
忧伤蚀我心怀
一定有些什么
在叶落之后是我所必须放弃的
是十六岁时的那本日记还是
我藏了一生的
那些美丽的如山百合般的秘密
——席慕容《如歌的行板》