更新时间:2016-02-16

奋斗的乔伊:“我不需要王子，我有超能力”

大卫·O·拉塞尔（David O'Russell）是我最喜欢的导演之一。他从不掩饰自己对剧情的不屑一顾，而更愿意用一种疯狂和浪漫的方式去创造人物，风格强烈的镜头运动和激烈幽默的台词突显了他电影中的戏剧冲突和喜剧效果。

摄影师莱纳斯·桑德格伦（Linus Sandgren）在《美国骗局》里移动范围及大的手持和伸缩镜头给我们留下过很深的印象。这一极具特色的镜头语言在《乔伊》里得到了极好的延续，前作中的浪漫和疯狂在这里变成了超现实和荒诞，镜头不断地在乔伊的梦境、幻想、现实和回忆之间令人着迷的游弋，对色彩和灯光出色的搭配加深了戏中戏的寓意，也更好得创造了电影中的每一个人物。

而出色的镜头语言却掩饰不了电影的一大缺憾：《乔伊》的剪辑显得杂乱无序，毫无章法可言，有些地方甚至粗暴得令人错愕，这也放大了这部电影的最大的问题，那就是叙事。

桀骜不驯的大卫·O·拉塞尔曾说过“我讨厌剧情，我最看重的就是角色描写。”也许正是这种执拗让他有意无意地对叙事显得不屑一顾，在《乔伊》里甚至显得有些不责任，冲突和高潮要么来得太早，要么来得太迟。总之，《乌云背后的幸福线》和《美国骗局》中那些能够紧紧抓住观众的东西不见了。

虽然大卫·O·拉塞尔不断得强调童真与天赋的对于实现“美国梦”的重要性，但《乔伊》显而易见是对女性主义（我考虑再三，还是没有用另外一个字眼儿）的一次喜剧化的，美国式的诠释。破碎的家庭和爱情的缺失是它在电影中略带局限的注脚，但那詹妮佛·劳伦斯（Jennifer Lawrence）又一次印象深刻的表演还是以她自我的方式塑造了这个在现实中完成了自己梦想的成功女性。

然而，以整部电影的视角出发，我无法客观公正地告诉你《乔伊》是否是一部优秀的电影，纵使它仍然有着迷人的镜头和浪漫的灯光，还有和以往作品一样出色的音乐品味，但我仍然担心大卫·O·拉塞尔在叙事和结构的方面的不足也许会逐渐成为一种由偏执和自负混合而成的无法突破的瓶颈。以善于调教演员而闻名的他将众多演员送上了奥斯卡的颁奖台，但自己的电影在重要奖项上却总是颗粒无收，这也许已经能够说明一定的问题所在了。

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