更新时间:2019-10-24

热血少年:“笑到头秃”中的价值传输，《热血少年》用年轻化表达链接当代青年

提到年代剧，“隽永深刻、国家大义、严肃刻板”等标签成为观众的固有印象，套路化创作也并不鲜见。但在另一方面，由于时代的特殊性、人物的鲜明性和故事的对照性使得观众对年代剧的需求依旧不减，所以剧集市场亟待精品的创新之作。
令人惊喜的是，今日（10月22日）在爱奇艺上线独播的《热血少年》就让观众看到了不一样的年代剧。剧中，我们可以看到在风波诡谲的时代背景、纸醉金迷的浮华乱世之下，一群寒门青年在嬉笑怒骂的生活表象中不掩一颗爱国奋进的赤子之心。
该剧虽然作为一部年代剧但并不沉重。深厚历史、时代变迁的深刻主题随着青春化的阐释，从故事讲述、人物塑造以及价值观传递三大维度展现出多重命题的设置，因此少了些说教感，多了些直击观众内心的情感元素。在引发愈加年轻化受众群体的共鸣，潜移默化中形成一定正向价值引导的同时，也用年轻化的故事创作、诙谐幽默的人物演绎和正向明快的精神内核，为年代剧的创新性表达提供了新思路、引发新风向。
热血解锁上海滩人物群像
多面体热血青年养成记
并不是故事发生在特定的时期就叫年代剧。真正的年代剧不仅仅要描摹刻画指点江山、决定国家走向的大人物，还要用更加细微的笔触去披露与还原小人物在时代洪流中的成长变迁，从而使背景的时代感和人物的传奇性与戏剧性相交织，有效还原并传递这份家国情怀。在《热血少年》中，描摹的就是一群“棚户区”的寒门青年，幽默逗趣、个性迥异的人物形象，让观众在开始就挪不开眼。
吴乾，号称“棚户区小霸王”“新闸路大当家”“有钱哥”......拥有一堆“不明觉厉”称号，看起来是个称霸一方的“棚户区霸道总裁”，但实际上却是嘴炮担当。七岁开始坑蒙拐骗，又能打还能挨打，既狂妄又有狂妄的气质，是个“真混不吝的人才”。但造成这种乐观无畏、机敏果敢的性格背后却是生活的众多磨难，因此他才深谙在鱼龙混杂之处摸爬滚打的道理，要学会用拳头闯出一片天，在关键时刻化险为夷，故此逐渐成为邻里街坊信服的领头羊和主心骨。
在这些表象背后，他经历了社会的弱肉强食，也看惯了大人物的只手遮天，亲人逝世与朋友背叛更让他一路成长，意识到历史的潮流中没有一人可以独善其身，内心的民族大义和爱国情怀被唤醒，最终走上救国之路。
而对于进步女青年贺红衣而言，最初的她就是一位信念坚定的进步爱国青年，一直秉持着带领千千万万的中国百姓获得民主和自由的目标与愿望。她与吴乾、卫乘风因一腔热血凝聚到一起，决定为阻止强权的恶行、保护上海的和平稳定而共同奋斗。
面对被收买的“局座”，她说出“万千青年如果能团结一致的话会干一番大事业，但如果被他人指使变得互相残杀，只会沦为强权的玩物与混乱社会的工具”，一番话不仅逐渐感化了局座让她看清局势，也给当下社会的青年一句忠言与一次引导。
“冷面巡捕”卫乘风就显得比较可悲，是个被时代洪流拖走的人，人性的转变也让观众严肃起来。起初的他是个可爱的、怂怂的“铁憨憨”，遇到同事抢功劳、坏人欺负也闷在心里，但经过一系列的欺辱之后，他绝望地说出“我们穷，我们卑微，我们不配愤怒”，那个“出人头地”的种子已牢牢埋在他的心底，他又将做出哪些改变自己命运的决定，我们剧中见分晓。
此外，还有富有正义感，天不怕地不怕的女版吴乾吴潇潇；身份神秘、好坏不明的桑介桥；表面斯文、背后阴险的强权代表者钱白铁；看似不靠谱、不着调，却深爱两个孩子的吴法天等等。这些角色塑造无论占用多少笔墨和篇幅，都有血有肉、形象立体。
时代齿轮扭转之下的人物命运变化以及情感变化是与观众建立现实链接的关键点，凭借真挚情感立住的人物才能让观众真正感动，也真正相信那群人、那些事所留下的痕迹。通过人物的立体塑造，我们可以看出该剧绝不满足于热血青春的讲述，更多的是将镜头聚焦小人物的成长史，以他们对生活的乐观和对兄弟亲友的爱护等方面为切入点，通过将青春、轻松与爱国相结合，在彰显热血青春的同时，又蕴含时代精神。
“笑到头秃”的剧情背后
凸显年代剧的年轻化表达
你见过拿着假珠子装夜明珠蒙“老外”，蒙完后还要做戏做全套，不仅画上混血妆装作“混血洋人”，还去到专挖文物的“土夫子”那里装模作样骗取古玩的骗局吗？你见过不记事也不记人，但对金钱敏感到极致，算钱比谁都快的老年痴呆症患者吗？你见过哥哥为了保护妹妹，对坏人说“有什么事都冲我来，我特别抗揍”，而妹妹却直接说“对，他抗揍”的兄妹情吗？
《热血少年》开篇即笑点爆炸。
只验卖家钱，不让验“货”的吴乾被观众直呼“太双标了”；吴乾说化妆师花姐“化妆和不化妆两个样”让观众惊叹“真相了”；吴父去警察局寻找女儿，“我如花似玉的女儿啊，才十六岁啊，就被他活生生的......”欲言又止、故意让人引发误会的哭诉，让观众学习到“语言的魅力”；当大家拼尽全力去争夺晋级雀牌，而吴乾却选择仿造雀牌盈利，极大脑洞也教会观众“脑筋急转弯”......以上这些轻松幽默的剧情设置，与剧中人性和黑暗与小人物的无奈形成明显反差，带来极具戏剧性的矛盾冲突。
年代剧承载记录了一个时代的苦难与温情。这部剧的故事以一场上海本土的竞技比赛开启的互相成长之路为主线，在一环扣一环的讲述中穿插不同人物的情节线于其中，表现多个角色的成长轨迹。该剧还以轻松幽默的表达方式，融合悬疑、喜剧、爱情等多种亮点元素，令观众在“笑到头秃”、惊喜不断的同时也带来反思。
从目前播出的剧情来看，开篇类似游戏闯关的竞技设置让观众在紧张刺激的强情节之下，看到了背后的人性黑暗和价值偏差。强权者对竞技比赛暗下“黑手”，不仅加派、收买人马搅乱时局，还变换游戏规则令众人自相残杀，以达到自身利益和诉求的同时还能“看戏”。那种对底层百姓性命的不屑一顾、对当下时代格局的随意玩弄，和以吴乾、贺红衣、卫乘风为代表的小人物在底层奋力拼搏并企图叫醒“装睡的人”形成鲜明对比。不仅让人物认识到只有自我强大、大众团结才能使得国家昌盛，从而走上革命道路，为新中国的成立贡献自己的一份力量，更是对当下的反思。
在同时代的“命题作文”下，需要年代题材作品在深入时代环境、还原岁月变化的同时，不停留在表面或照本宣科，在选材、切入点等方面进行深度挖掘，讲述既有识别度也有时代价值、现实意义的故事。可以说《热血少年》就以年轻化的故事选题和镜头讲述形成独特风格，在进一步增强观剧黏性的同时，还为年代剧如何在故事创作上更加“年轻化”做出解答。
直观表达正向“青年力”
精神内核链接当代青年
主旨精神是一部剧作的核心。作为一部年代剧，《热血少年》的正向精神内核并没有刻板说教，而是在寓教于乐的剧情中、在个性鲜明的人物中，用年轻化的表达传递给当下青年群体，使得在主题基调易于被接受的基础上达成社会共鸣，进一步夯实作品价值，最终从入眼入脑到触及到心，获得社会大众认可。
看似“混不吝”、弱小的他们却均抱着“救国殒身，死而无憾”的信仰。千里之堤毁于蚁穴，在底层社会如同蚂蚁辛劳的他们，靠着和蚂蚁一样的团结与信念，无畏强权，最终获得胜利。这也正如该剧制片人李莅樱所言：“作为一位母亲，我希望当下包括未来的年轻人看到这些影视作品后能传递给他们青春正能量，并对其人生观、世界观、价值观的建立有积极意义，所以这部剧创作时在此方面尤为精心。”
从起初的“小霸王”守护一方到后期蜕变直至纵横天下，吴乾的成长不是简单的随波逐流，而是他在磨难与危局中不断坚定的信念让他一路不断向上。让观众在其中感受到有志之士的沸腾热血，也展现了当代青年胸怀家国的无畏形象。这才是人物的魅力所在、故事的内核所在，“燃血青春”的同时更是该剧传递给当下的“青年力量”。
这种非典型人物塑造、非典型故事讲述并不只是让观众“哈哈一笑”，而是通过轻松幽默的表达链接剧中当代和现实生活中的青年人，促使当下愈加年轻的受众群体产生代入感和现实感，从而将“少年强则国强”的主题立意和精神内核在潜移默化中强力输出。相信，随着此类作品的不断涌现，现在以及未来的青年成长也会如剧中所说的“热血永存，青年不悔”。