更新时间:2019-09-10

花椒之味:从味蕾到心扉，东亚传统文化中的亲情观

努力回想花椒是什么味道，没有概念，正好发现对面同事桌子上有包黄飞红花生，挑出里面的花椒放到嘴里，一下子舌头就失联了，那是一种强大的刺激感，很重，很明显。我想所谓的花椒之味就是这种压抑住别的感情，让人上头的电影。
先从演员的角度聊聊，Sammi演了这么多年电影，从开始时候的没有存在感，到遇到银河映像的一根筋，再到长恨歌的深陷，联系最近现实中的情感，你总觉得她并不真实，以至于有一段时间我总把她跟杨千嬅搞混，她们都是港女这个词的映照，跟唱着值得留着Nike眉的人设是反着的，而这次又不一样了你突然看到郑秀文坐在地上哭了，一种中女面对生活的走出感，那么真实。她跟赖雅妍和李晓峰的表演不单单是身份上的两岸三地，在演法上都是三种感觉，我记忆中最深刻的东亚型三姐妹经典就是饮食男女和海街日记，似乎导演们总是愿意呈现出代际这种感觉，因为她会自然的制造家族矛盾跟隔阂，而父亲在这些故事中往往成为被误解被指责的对象，于是葬礼，饭桌，照片，回忆便成为弥合家族成员之间疏离的最有效手段。花椒也是奔着这个路子去展开的，但遗憾的是他只有花椒的麻，也就是父亲跟女儿的误解，而没有女儿之间的感情连接，这就是两岸三地这个设定的弊端，也就是我前面提到的三个女儿三种演法的主要原因。我不是专业影评，我没有发现政治隐喻的高度，我相信导演编剧也没有那个意思，如果这是许鞍华导演的另说，联系导演前作一念无明，我认为这更多是一种对于扩大市场受众的考量，很明显重庆不如台湾，台湾不如香港，普世价值观在不同地域落地的方式不同会造就不同的文化特征，重庆不是靠缆车跟麻将加直播就立得住的，而台湾跟台球更是没有特色。反观香港一个打车过隧道，一个旺铺租金，乃至舞火龙都可以立即把香港的特色透露给观众。我个人觉得这就是设定的问题，李安跟是枝裕和的处理都是冷静的环绕视角，而花椒是女性那种感性的顺着回忆走的路子。整个故事就是葬礼了，碰到了，遇到问题了，成长了，实话说我看到B哥回眸的时候也感动了，但我没法找到兴奋点，相亲，打台球都是消解。说实话看到小齐哥跟华仔的客串我小兴奋了一下，而这种嗨还是源于他们过往跟郑秀文那些经典合作，你会有种他们真的会跟郑秀文有什么的感觉，华仔的前夫跟他们瘦身男女龙凤配形成了极大反差，你会有种如果他们在一起也会分开的错觉。而小齐哥又一次诠释了把女友处成哥们，编剧又通过他们的口，讲述了父亲在女儿认知以外的模样，这些都符合父亲对于女儿的理想型。可这么饶了一圈，你会发现这电影演到最后没有任何人是错的，只有误解，只有悔恨，只有亲情浓鸡汤，表面开起来三姐妹都获得了成长，往更深层次说都成为了独立于男人的新女性，生活中的一切只要含一颗花椒，麻一下就都不是事了，他没有给到饮食男女或海街日记那种更深层次的思考余地。我想这也是为啥我会给他一个7分左右的分数的原因。
花椒之味在当下的商业片体系中，无疑是属于稀缺的，他跟最近的送我上青云一样，都是女性对于情感问题的一种表达，他们的共同之处是有好的出发点，也有很明显的企图心，但在选择让想法落地的路径上，饶了圈子，我对于两岸三地这种设定是不认同的，特别是重庆那一块，对于父女感情的描写根本就是废戏，他也就勾连不到郑秀文这条主线，多说一句，也正是源于这一点，我认为花椒不如导演前作一念无明。