更新时间:2014-07-07

分手大师:用膀胱定义喜剧

作为男二号，唐大山在《分手大师》中有一句台词，叫“不成功便成仁”。按照电影中成功学逻辑，凡是不成功的人，最后都变得很二。

这样一种后现代的读解，基本代表了主创邓超和俞白眉对于《分手大师》的艺术追求，要么成功，要么很二。很明显，一上来就把自己涂成黑人法老的邓超告诉我们，答案是后者。

作为中国历史上最著名文献《论语》的一部分，“杀身成仁”可以说是孔子的经典台词，足以媲美周星驰《九品芝麻官》中影响一代人的“关门放狗”。只不过，《分手大师》在追求幽默道路上的误读偏差，恰恰代表了这部喜剧和真正幽默之间的鸿沟，邓超凭一己之力将电影带入犯贱耍宝的阴沟。

同样是生产笑声的喜剧，却有着代表两极的定义。

“笑中带泪”是幽默的上层境界，比如《喜剧之王》尹天仇望着柳飘飘的背影，一句“我养你啊”，边笑边哭的恐怕除了张柏芝小姐，还有触景生情的痴男怨女们。还有默片时代那个吃皮鞋的小胡子，虽然没有声音，斑驳的胶片在被高清宠坏的眼睛里就像一坨马赛克，但卓别林在黑白光影中带给这个世界最好的黑色幽默。

我们再来说“笑”的另一极。比如，你走在大街上看到路人甲踩到狗屎，狼狈不堪，然后你笑尿了。很明显，这种泪归结于人类天然的幸灾乐祸心理，不具有复制和分享的可操作性。踩狗屎，很可笑，却和幽默没有血缘关系，你踩一万遍也踩不出一部喜剧。

所以说，同样催生液体，《分手大师》主要负责刺激下半身的括约肌。
从纯粹刺激膀胱的角度评价，《分手大师》无疑带给观众一场殿堂级的小品盛宴。邓超在这部戏里除了继续扮演帅哥，他还肩负起黑人、如花、至尊宝和钢管女郎的诸多角色，简单粗暴的行为反差就像一把巨大的鸡毛掸子，在黑暗中持续不断搔弄着观众的视觉神经，看着屏幕中的二逼邓超，观众们笑得像个傻逼。

我也是笑成傻逼中的一个。必须承认，面对《分手大师》这部玩脱线的电影，面瘫除外，哪怕再严肃古板的电影卫道士也要礼貌性的报以几处深深浅浅的笑容。在邓超被杨幂一箭穿心射死在古堡大厅时，我不禁感慨，如果这部电影早生几千年，周幽王哪里还用得着点烽火戏诸侯，更不需要为了美人一笑丢了江山。

于是，字幕滚动、灯光亮起，笑尿了的人们瘫软在座位上，《分手大师》在搞笑上的表现可以用合格甚至满分来形容。邓超和俞白眉像极了我家楼下深夜出现在十字路头的安徽料理摊主，他们把整段整段的低俗化作一把把孜然胡椒粉，洒在变质发馊的情节上，用重口味和堆料掩盖电影本身拙劣的恶趣味。

恶趣味首先体现在中国电影惯用的豪华阵容上。《分手大师》在明星营销的操作上堪称喜剧电影里的《建国大业》，韩寒、申雪、赵宏博、吴京、曹可凡、两位导演的老婆，甚至杨幂的臭脚在本剧中都成了自黑的对象。

其次是三观的歪斜。

《分手大师》赤裸裸地表达了现代女权运动兴起后的大男子沙龙主义的抬头，在这部电影中女性成为了物欲、性欲的滥觞，分手大师顺理成章成为男人意图摆脱这个错误后的第一选择，他们把女性彻底物化成可以转手买卖的麻烦象征。有人说《分手大师》的感情链是断裂的，没错，这部情感一日游的私人定制，只有甲方乙方达成目的后的挤眉弄眼，女性角色作为一次性使用道具早就被扔进了废品中转站，下落不明。

最后，让我们聊聊羸弱的故事。

革命歌曲串烧加一曲独唱这种春晚标配组合成为《分手大师》电影结构的参考模板。电影简单到可以用“百花丛中过片叶不沾身的浪子遇见命中注定的灰姑娘后决定痛改前非金盘洗手”一句话概括了事，但悲伤的是，你无法在数十年坚持本色出演的杨幂身上发现这种致命诱惑的魅力，反倒是酱油娜扎，身材傲人，卖萌发嗲宽衣解带，青春逼人的面容映衬着杨幂小姐眼角的鱼尾纹。

《分手大师》就像只跳舞的猴子，带给我们许多欢乐。但欢乐再多也是猴子，猴戏背后隐藏着太多中国电影的敌人，有很多，比如体制、体制和体制。其实还有一类敌人需要警惕，就是观众自己。

这部电影在邓超个人秀的无底线突破下领先了《不二神探》之流数个身位，艺术价值依然停留在幼稚园里，尚未达到《泰囧》主动追求艺术审美的水平，偏偏中国观众善良并且宽容，在欢乐的海洋里谈论格调、剧情以及电影未来是个大禁忌，不管你是真革命还是假卫道，肯定有人跳出来大喝一声——

要啥剧情！要啥自行车！