夏天的夜晚,一个女孩儿与一对室友,三人相悦并辗转在函馆的街道、酒吧与台球馆。
他与同事始终不和、她和老板有个谜团、他的妈妈又不知去了哪里,但他们似乎仍可以在自己的影子下尽情独舞,享受着夏天的火热。
本期共十七人评分 十五则短评 均分7.5
或许是目前离散程度最高的一次

本次串联内容长评部分来自于@秋刀木鱼长评 奇迹只有在盛夏里
总需要很多勇气才能遇到另一个人;又需要更多勇气才能同他以人意相存问。待离别之际,早用光了所有勇气,纵有再多希冀并着遗憾,也说不出半句挽留。人间故事大多如此。
可这一个很特别,或许是因为它被压缩在夏天最闷热的那些时日里。柄本已经道出了释然与祝福,挥手与佐知子在黄昏作别,却又踱步默数,十五秒后狂奔穿过街道:“我骗你的,刚才全都是骗你的,我爱你,别离开。”是怎样的人才能拥有这般的真挚与潇洒?
@西卡里奥 7
又见被抽空环境与线性逻辑的纯情绪表达,所有人物与情节的清淡片段样设置都在为全片连续绵延的情绪做基石和托底,同时舍弃了一切可供更深解读的符号文本,转而更专注地在一个个空无一人的夜晚黎明的大街上以人物运动构合着灯光与天光的色彩为每一次狂欢对应出一种情绪表达影像出口。是的,我想到了一点王家卫。
@夕颜 7
导演捕捉细节的能力十分惊人,对日常生活随性轻盈的描绘,游离在表面故事之下迷惘焦虑的人物状态表达尤为出色,各种不同的心绪也在某一刻达到奇妙的和谐。 但对于我来说似乎过于日常和平淡了。
@思路乐 7
全片精炼起来就一个词:“懒散”。朴素的街道夜景,杂乱的餐桌茶几,以及那些漫无目的的对话与互动,都是在为这三人的相处布下慵懒散漫的背景道具。三人在一起喝酒、聊天、打桌球、打乒乓,这些时刻都伴随着笑声,但却掩盖不住其躯壳下灵魂的不断疏远。只有石桥静河在夜店的蓝光下顺着节拍舞蹈时,三人的灵魂与我的灵魂才算真正交集,也只是一刹那罢了。
@幽幻 7
三人行的设定缺乏实质情感表达,在男女主身上看不到爱情,只是随性书写着青春的自由和散漫,不过结尾处理的是真好,满载着错过的忧伤。可惜这样的情感是片段的,支线的穿插实在是不忍直视。当然,这样的青春谁不爱呢?
@老滚 8
没有戏剧性,没有情节安排,一切的发展一切的情绪都是真实的,是生活化的,但同时又那么迷人,迪斯科里面的舞蹈又那么迷醉,让人欲罢不能。但总体来说,我对这一类片的观感始终还是那么的“模糊”。
是一个根本对世界毫不在意的男孩,高兴了就跳,生气了就揍人,吵完架下一秒就忘记。就像一只蹲在路边,对路人的招呼爱答不理的橘猫。
佐知子评价他说:“我很多时候不知道他在想什么。”他的室友静雄道:“很可能是因为他什么都没想。”他和佐知子一起在书店打工,一顿三明治和几条短信,两具年轻的胴体就挤上了双层床,缠绵仿佛只是为了不辜负闷热夏日里的暧昧夕照。他们和静雄一起,在夜店的幽蓝光晕中摇曳,摇曳尽对生活的一切忧虑,坚信夏天会永无终结,颈后总铺满汗渍,今天总可以用明天的钱买醉。The Beatles在《And Your Bird Can Sing》中唱:“You say you’ve seen seven wonders and your bird is green.”对他们而言,这是个奇迹的夏天。他们相约不让关系变得麻烦。
与人相处时怎样算是麻烦?柄本走在路上无缘无故拥吻佐知子,自然地打扰她的身体,没人觉得麻烦;佐知子叮嘱柄本不要冲动打架,自然地打扰他的生活方式,似乎也称不上麻烦。但直到佐知子和静雄结伴夜归,柄本装睡掩饰醋意,这才是麻烦。他开始正视这段关系,而不再仅仅是夏日玩闹。他希望从佐知子那儿得到独一无二的认可,当希望落空时,他也只有选择掩饰,对自己的感情不知所措。他需要的远比夏日热情更多,他要求这热情在且仅在自己和佐知子之间回回绕绕密密叠叠。
@果树 6
在我没有太被打动的情况下(可能是我个人的原因),全片过于平均,这种平均体现在全片几乎没有短板上,也体现在全片没有特别突出的亮点上。日本真的很会拍这种展现日常生活状态下的,情绪与氛围,而这一部是这一类影片中,做得较好的一部。
@微笑的赫鲁晓夫 5
与其说是“自由”的,不如说是一群人偶在编剧创造的非现实情景下“散漫”地前进。为什么不被开除(枕边风?),为什么出现,为什么做爱,为什么三人行,跳切跳过了一切真实,只保留了舞蹈的人偶,在先决的道路上滑稽地扭动。现实不是非逻辑的,只是人无法理解神秘背后的真理,自由不是非现实的,台词机器打上光动起来也无法成为人类,更不用说拥有自由。一边想让我们进入人物心理,一边利用跳切压缩等待和奔跑的时间,未免有点急功近利了吧。
@乍暖 5
片名欺诈。日剧版《夜以继日》+《冰淇淋与雨声》,做作。只喜欢便利店一场戏,暧昧传递后在雨中释放,到了夜店土嗨就太外放了。本质不是爱情故事,一切情感都是无聊的产物。男主最后的挣扎倒是出人意料,而留白就没意思了。
他第一个背叛了三角关系,
紧接其后的是佐知子,她试图于两个男孩之间作出抉择,这时夏天也渐渐淡却了。只有乘火车离开的静雄,他没有再做些什么,只是说:“我试图回想我们三个的小房间的味道,竟然忘了。”但也只有他让一切如其所是地留在了原地,夏天便永远是夏天,正如他们当时所渴望的那样。听说在原著小说中,静雄杀了自己的母亲,在逃亡时又联络了柄本。这样的结局似乎用力过度,谁人忍心这个夏天在夏天过后就面目全非呢。
我是说,如果每一朵花都在最浓烈的那一刻凭空消失,就好了。如果不能,那就再勇敢一万倍,切勿把那句话留在告别后的年年岁岁里自言自语。
@卡佛啪啪卡夫卡 8
摄影机的舞蹈,对话戏时的细微迟滞感,跟随人物时的略带醉意的摇晃,精准地捕捉到三人关系背后的情绪流动。而情感的场域又是如此简洁轻盈没有一丝赘余,但每一次插科打诨却又像涟漪一样引发丰富的牵连和回响。当代普通青年的精神速写,石桥静河在里面闪闪发光。
@许半仙 8
如果说石井裕也的《夜空总有最大密度的蓝色》是有所保留的、浓郁的话,那么本片中函馆的蓝即是涣散的和完全铺开的。漂浮在压抑状态之外的蓝,在空荡失调的夜色里慢慢融化。配乐的律动独立于文本之外,奇异的节奏牵引着视角的渐变,快于心跳,慢于步履。对于“我”的身份和人格没有赘述,以“介入”的行为穿插情节,每一个画面的语境都是对复杂关系的反叛,只需撷取纯粹的情绪瞬间即可。三宅唱让我相信,镜头本身就是有“对话”性的,更能接近到电影里的被设置的某些意识。
@Kriky 8
恋情,友情,享乐,工作,细碎生活琐事传递最真挚朴实的感受。与戏剧性背离赋予影像充分自由,新一代的生活状态被巧妙记录。当静雄站在日光洒下的窗边时,所有一切,彻夜的愉悦,微妙的三角,年轻的悸动,仿佛旋转的音符流连于婆娑叶影中。
@德卡的羊 9
充分阐释了状态与情绪的必要性,并完美的展示出来。绝对的现代而非社会,终极的自由而非混乱。微妙的关系构建,角色间是无爱意的,一切用状态承载。无可消解的虚幻,精准的描摹。我被彻底击穿,太美妙了。
@海鸥马步 9
低度酒精,高度醉迷。内在的与外部的荒芜自我就这样吧~
@粉粿爵士 9
啊好喜欢这样的三人行小品!肆意的运镜与越轴是自由的气息,冰块声,咀嚼声,呼吸声等则是欲望的外化。燥热的夏日就流淌于年轻人的暧昧与疏离之间。抛开俗世的枷锁生活在自建的乌托邦里,迷人的轻盈感氤氲于影像。但母亲的闯入击溃了空间,世俗的力量源源不断的涌入,幽暗之感渐渐逝去,在蒙太奇中年轻人彼此告别。于是神撒下了光,万物死去,万物复苏。
@秋刀鱼木 10
啊太棒啦多么想在汗流浃背的盛夏和这样的两个男孩同居啊!生活在深蓝色里细细密密展开,脑袋空空的男孩最是动人,会蹲在路边逗猫,会数到十三狂奔回来说我爱你。
评分:@鸡蛋堡好吃不贵 6;@沁生 8
本周备选:
No.2
以对x凝视的建立和解构为基础,进一步模糊了x身份作为符号的边界,把人物从符号中解放出来,也避免了潜在的与表象矛盾的x中心叙事(反例如细田守),这样的剧作带来的是一种不自觉的幽默,轻快的悲伤,也让我能够放过一些失真的情景,去享受语焉不详带来的浪漫。不过说到底,还是“冬天,中央公园湖面结冰的时候,湖上的鸭子要到哪里去呢”和“别让我消失”的故事,无奈我对这种东西从来没有抵抗力。——@微笑的赫鲁晓夫

No.3

历期评分top3:
No.1 《风中有朵雨做的云》7.6
No.2 《你的鸟儿会唱歌》 7.5
No.3 《太空生活》7.4
see ya

你的鸟儿会唱歌きみの鳥はうたえる(2018)

又名:函馆夜空更深蓝(港) / 你的鸟儿能歌唱 / And Your Bird Can Sing

上映日期:2018-09-01(日本)片长:106分钟

主演:柄本佑 染谷将太 石桥静河 足立智充 山本亚依 

导演:三宅唱 编剧:佐藤泰志 Yasushi Satô/三宅唱 Sho Miyake

你的鸟儿会唱歌的影评