英雄炼狱煉獄エロイカ(1970)

只能看懂个构图了

（1）对70年代日本社会政治缺乏了解，所以剧情什么的看不太懂（2）剧情和场景分离，多数情况场景只是象征性的（3）摄影方面人物总是处于景框的边缘，镜头角度摒弃了正常的平视角度，以仰视俯视为主。（4）应该是一部非常适合写电影分析论文的素材，观影门槛有点高。

记忆/梦境/幻觉/想象交叉的意识流

没眼看

对画面空间的利用很有意思，cyril schaublin的摆动应该有从这里借鉴。

这部挺抽的，而且做作🌚

挺怪的没看明白。貌似依旧有《日本的夜与雾》里那类反思，但又远不止于此。建立在过曝基础上的一套摄影美学，人物行动对白舞台剧化。

【Lincoln Center】人永远在建筑和物品控制的框里，意识形态摧残折磨人们。 新时代和旧时代的记忆交替出现，美好和苦痛也在最后合为一体。（建筑和人的交互拍得太神

空間構圖絕了，但故事完全摸不著頭腦，夭折的革命混合情愛遊戲，倒是日本左翼創作者一貫的路數。

和情欲虐杀如出一辙的实验造景，有过之而无不及。

比eros强！虽然依旧是没必要的长 但至少在形式和结构上更加清楚，尤其是由建筑带动构图的尝试让人困扰但挺有趣。当人物被不断挤压到画面的边角与建筑间隙之中，人和建筑环境的关系与人和革命组织的关系发生重合。无中生有的叛徒问题与逼仄的生存空间就像是由建筑奠定的（最后的灭亡预示了浅间山庄）接受审判与推举领袖的无缝相互转换被室内空间与室外空地的关系表达。为了记下构图 在黑暗中疯狂作画（扶额，看完才想起来应该是有资源的

吊诡摄像大全，空间结构爱好者狂喜，但故事直接给我看睡着。FLC这个35mm胶片版本不知道怎么回事，高光部分太闪，字幕机放太低更是看得人烦躁。

"依然有未尽之事，可又该何去何从。" 黑白构图精妙，可影像之外的元素又该何去何从。

7分

实验电影欧美范儿，摄影构图太好看了

所有的元素都是精神的呓语，没有逻辑，对于究极的感知，空间起了决定性作用，我们不能永远再见，对于存在究极意义的焦虑，对于时间与过去湮灭的虚无惆怅，对于情欲的究极幻想，对于爱情的悲愁物语，对于社会本质和历史内幕的坚定与怀疑，这一切都是如此的在绝对的影像之中呈现，空间，质料，情感，不确定性，精神的影像化。

衣装デザイン：森英恵；音楽：一柳彗；出演者：外波山文明。

六七十年代的躁动，多为黑白胶片，裸露加暴力元素。新浪潮的意识风潮汹涌，影像为先锋。展望十年后，民族崛起依然建基于以天皇名讳领导的维新运动。

硬凹构图，我喜欢

不造在干嘛。