纽约纽约N.Y., N.Y.(1957)

2023.7.9

磕了多少药high到什么程度才能想到用万花镜处理镜头…

我觉得这部城市交响曲相当有趣，有着现代艺术上的未来主义之风，那种对现代机器、城市、工业产品的单调的兴趣。力图表现工业文明的速度与节律。另一方面又可以比较出，绘画在动势上再怎么费尽心力，也不如电影甩甩手。

幻象艺术 “这种新电影摄制艺术的发明，似乎预示了非具象绘画的式微、被替代（谢天谢地！）。非具象派画家们过去常说，彩色摄影使得旧式人物画、风景画成为了冗余和荒谬。这当然不正确。彩色摄影仅仅是一种可复制的方式，记录和保存人物画家、风景画家们赖以创作的原材料。而从汤普森先生的拍摄手法来看，彩色电影不仅可以记录和保存非具象派艺术家们赖以创作的原材料，它事实上还可以变成一部完成的作品。观看《纽约，纽约》时，我惊讶地发现，在过去40年甚至更长时间以来，那些非具象派艺术大师们发明的所有绘画技巧，亦即那些学院派的知识分子和矫揉造作之辈令人作呕地加以复制的技巧，几乎都出现在汤普森先生的电影之中，却又是那么的生动、光彩洋溢、意义丰盛。”——《知觉之门》

光彩洋溢，视觉太trippy了，我也就全程放松着眼睛任由自己虚焦地看，沉溺其中完全是LSD的视效嘛，但配乐又始终给我一种置身事外微微抽离的观察感。1957年要用什么技法才能拍出这样的效果呢？

看不明白

万花筒视角下的NYC

城市交响乐电影 - 镜头的排列和选择，城市作为大量声音 颜色和运动汇集之地的诗意印象，纪录片所具备的重新审视这个历史世界的诗意潜力

众妙之门里提到的。好玩，扭曲变形方式让我想到了花卷的十八种卷法

实验+纪录式的短片。主观世界的现实世界，别样阐述现实的方式。

光学实验 影像的音律化/音律的影像化

nb。。

赫胥黎，光的魔力

万花筒/哈哈镜美学，早期默片如持摄影机人也用过，纳吉的片子也有类似效果，但都没有这么极致，或者说还没有找到纽约这一完美的现代性象征：复制、扭曲和连接。摩天大厦和车水马龙，本身就在生产立体主义（某些部分像毛毛虫或节肢动物），用如此雕虫小技，如此四两拨千斤地重击视觉，确实是达达以降现代艺术的生猛，但它的无表意，也注定成为一次性的idea烟花。

日常生活的抽象表现，梦幻又陌生的世界，大概是导演的纽约印象了

万花筒般的纽约，黄金时代的魔幻都市

4.5，万花筒里的纽约美死了

管它啥主义，反正棱镜效果解构重组下的纽约一天的画面好美!!!!Abstract riff?什么叫影像的力量啊（战术后仰从打字机那里开始bgm和画面的配合变得特别有趣，像是在看猫和老鼠hhhh（包括夜晚的纽约，乐器舞者+bgm）淦好有意思

城市交响曲看了一些，哇这部是真的够晒搞怪。配乐精准踩点兼调皮。

又像显微镜下的细胞 又是万花镜 飘在空中的城市 无来由地