我是欧嘉Já, Olga Hepnarová(2016)

挺喜欢这个风格的

不一样的角度反映一件罪案，不一样的角度刻画一个罪犯，这本来就赢了，何况欧嘉真的能引起共鸣呢。不要只凭表象去一味批判，而是要学会包容，包容这多元的人群，多元的思想。[B]

浓浓的社会主义味道扑面而来。比较丧的丧曲。

某种意义上说，这就是女版的《局外人》。清秀的欧嘉自幼遭受毒打，成人之后性取向的迷惑让她在生活中频受打击，最终她选择自杀，方式是杀掉更多的无辜的人。我不想对欧嘉的行为做评价，正如欧嘉自己所说，自己有罪，但请希望社会不要在培养她这样的“替罪羊”了。改编自真实事件，影片拍的中规中矩。

我只记着你叼着烟的美，都快忘了你演技平平。

6.5 前半段把孤独隔绝与对爱的渴望讲得并不平庸 身体很美 到后面突然全线崩坏 想要与角色共鸣的同时又要引导观众去思考深层意义的成因并不是长镜与省掉配乐就能实现

影片对主角生活片段的呈现仅强调出其角色发展与转变的结果，而这背后的原因与过程都被刻意省略，这种叙事方式使得主要角色发展过程中社会环境对她的影响并没有被明确地呈现，也使观众很容易受困于以女主视角主导的叙事却无法与之共情的煎熬与冷眼旁观之中，但女演员的表演则是这部平庸剧情片的一个亮点

导演编剧把把女主角挤进了一条逼仄的小巷

有意思的题材，黑白影调的运用也挺适合，但在实现上略显乏力。部分原因来自于导演对于人物处理的犹疑，既不想认同于女主角，又不对之进行批判，原来这种位置便不容易，稍一处理不好就会让人困惑不已。导演提到有受到《穆谢特》的影响，但是感觉与之比起来还是相差太远。

影片按照时间顺序来叙事，整体气氛比较压抑，中间加了几段pub的场景，算是调节了一下节奏。主题是讲复仇社会的不公，但关于女主被羞辱和虐待的片段其实很少，比较详细的叙述只是体现在最后写信时的独白，如果有更多细节铺陈，最后的谋杀和庭审时的昭言会更加自然一点。

纪录片味儿很重的剧情片 总体算成功 叼着烟的年轻脸庞啊 无法不赞美你

有点像搏击俱乐部

欧嘉告诉法官她杀人是为了防止还有她这样的人的存在，像是在起舞。孤独，便开始享受孤独，疏离他人，行为把自己与凡人隔开。要求死刑，自己是圆满的自己，外界谋杀了她，她是替罪的羔羊，最脆弱的人。结尾精神病桥段，是个垃圾。

在电影里，这个人物本身很可悲，但不值得同情，我一直不明白她对世界那么大的敌意是哪里来的，她给予这个世界的也只有敌意而已。人都会孤独，她却把自己封锁起来，然后把一切过错推到别人身上。最后的转折来得很急，法庭上的戏很刻意。我本来对这部片期望挺高的，但好多地方都交代得不清不楚。

［HKIFF］导演回答现场问题时说，这部片处理的一个主要问题是“人能保持绝对的孤独吗？”但以“精神病患者”为第一主角，同时描绘出一种感性层面的社会性剥夺，以及现代化的类牢狱譬喻，并以不信神的救赎为终点，这似乎表明了与《天注定》第一段相同的主旨。

群体性社会中渴求独立又无法自处的生存样态。电影的表现方式是外力的不断积压，但欧嘉的态度及与外界的关系却并没有在场面之间得到推进。电影安排了两场有些光亮的爱情，但又瞬间熄灭了。末尾的一场基于对社会审判的杀戮却又是遵从欧嘉式逻辑。

冷静和平庸只有一线之隔，深意和说教只有一线之隔，客观和无聊只有一线之隔。可惜导演每次都拿捏不到位，似乎他也不太了解自己要写的人物。

可惜影院里都一心在想：去你大爷把我占座杂志和甜甜圈当空气的傻逼自负长发眼镜男

#16柏林电影节# 3.5 | 真实故事改编，叙述和镜头很工整，该涵盖的元素都有了。通过自述和逐渐疏离外界展现心理变化，从受害者心理变为报复社会，但细节处理不够清楚，后半段的情绪表达太严肃。反社会元素主导，目的是警世但对仇恨心态下得笔墨太重加黑白显得极度压抑（其实对摘抄的那几句挺有共鸣）。

4 纪录片起手的两位导演第一部剧情长片或多或少有些纪实影子，没有丝毫运动的镜头重复对准“被社会孤立”的女主角噙着烟的年轻脸庞，孤独中苛求救赎的眼神，感情宣泄却在表演层面只留下了几处很小的切口，配乐的烘托作用则完全被舍弃。导演对社会异化与反抗者的探讨略显刻意。两场非常激烈的女同性爱戏